Aller au contenu principal
Retour à la recherche
  • Ajouter à la playlist

Transfiguration

Numeridanse 2020

Chorégraphe(s) : de Sagazan, Olivier (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Numeridanse

en fr
Attention !
Cette vidéo contient de la nudité ou de la violence.

Transfiguration

Numeridanse 2020

Chorégraphe(s) : de Sagazan, Olivier (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Numeridanse

en fr

Transfiguration

« Le visage humain n'a pas encore trouvé son visage et c'est au peintre à lui donner... » Antonin Artaud

La performance Transfiguration est l'histoire du désir jamais assouvie du sculpteur de donner vie à sa création. « Dans un geste de désespoir, je m’immerge dans l'argile avec mon propre corps, pour donner vie à l' œuvre. Je sculpte sur ma tête d’étranges masques mouvant au gré de mes ressentis, effaçant mon identité et devenant une œuvre d'art vivante, entre marionnette et marionnettiste. Ce travail en aveugle m'oblige à regarder à l’intérieur de moi même afin de faire apparaître les différents identités qui me possèdent. Surmodelages, percements, effacements sont de mise avec des couches d’argile de plus en plus épaisse produisant alors une sorte de passage de la « Sainte Face » à la « Tête Viande » . C'est un rituel où les mains dansent sur le visage plus vite que la pensée et font émerger des perceptions intimes et profondes. Ce travail en solo peut évoluer à deux, l’ objectif reste le même, mais quelque chose de notre rapport à l’autre alors aussi est comme trans-figuré. Je suis sidéré de voir à quel point les gens pensent qu'il est normal d'être en vie. Tout mon objectif est de rendre compte de l' étrangeté même d’être là. La défiguration en art est pour moi un moyen, par la puissance même des images qui peuvent apparaître, d’accéder à cette prise de conscience ».


Présenté la première fois en 1998 à la Galerie Marie Vitoux (Paris). En 2020 plus de 300 représentations ont alors eu lieu dans 25 pays différents.


« Sagazan’s transfiguration, has to be one of the most original, incredible things you’re likely to see. » THE GUARDIAN 


Source : Olivier de Sagazan 

En savoir plus : olivierdesagazan.com

de Sagazan, Olivier

Olivier de Sagazan est né au Congo en 1959. Il fait des études de biologie. Enseigne pendant deux ans puis se lance dans la peinture. Travail ensuite sur la troisième dimension : la sculpture puis enfin avec la performance. Depuis une trentaine d’année ces trois médiums ne cessent de s’alimenter, les arts vivant prenant une place de plus en plus importante. Il est invité à collaborer avec de nombreux artistes du cinéma, de la mode ou de la musique : Ron Frick pour le film Samsara, Bartosz Konopka, Qiu Yang, Gareth Pugh, Nick Knight. FKA Twigs, Mylène Farmer... 

En 2020, il crée une œuvre avec 6 interprètes : « Ainsi sois moi », puis collabore avec Wim Vandekeybus pour une création : « Hands do not touch my precious Me ».

Source : Olivier de Sagazan
En savoir plus : olivierdesagazan.com 

Transfiguration

Direction artistique / Conception : Olivier de Sagazan

Interprétation : Olivier de Sagazan

Durée : 50'

Nos suggestions de videos
03:38

Yvette Chauviré

Fokine, Michel (France)

  • Ajouter à la playlist
03:46

La Valse de Vaslav

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
04:07

Icons

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
03:01

Hard to be soft

Doherty, Oona (France)

  • Ajouter à la playlist
03:01

Peekaboo

Goecke, Marco (France)

  • Ajouter à la playlist
03:07

Skin

Tchouda, Bouba Landrille (France)

  • Ajouter à la playlist
01:57

Walk

  • Ajouter à la playlist
06:24

Colin Dunne & eRikm Project

Dunne, Colin (France)

  • Ajouter à la playlist
05:05

Locus Focus

Tanaka, Min (France)

  • Ajouter à la playlist
48:04

Peuplé, dépeuplé

Ben Aïm, Christian & François (France)

  • Ajouter à la playlist
02:13

Peuplé, dépeuplé - Teaser

Ben Aïm, Christian & François (France)

  • Ajouter à la playlist
03:17

Ferry

Keller, Jennifer (United States)

  • Ajouter à la playlist
02:40

Cartes postales de Chimère

Bédard, Louise (Canada)

  • Ajouter à la playlist
08:04

Yellow Towel

Michel, Dana (France)

  • Ajouter à la playlist
07:07

Its not a thing

Gaskin, Keyon (France)

  • Ajouter à la playlist
06:30

Sorrow Swag

Lewis, Ligia (France)

  • Ajouter à la playlist
03:41

Heimat - focus

Brabant, Jérôme (Reunion)

  • Ajouter à la playlist
06:25

Body Without A Brain

Rianto (Indonesia)

  • Ajouter à la playlist
00:00:30

Didier Labbé Quartet - DCN 2013

  • Ajouter à la playlist
09:26

Zenzana (la cellule)

Dhaou, Hafiz (France)

  • Ajouter à la playlist
Nos suggestions de themas

Danse et arts numériques

Exposition virtuelle

fr/en/

Partenaires artistiques de K. Danse

Exposition virtuelle

fr/en/

La compagnie Dyptik

Exposition virtuelle

fr/en/

Danse sur Mobilier urbain dissuasif

Exposition virtuelle

fr/en/

Les racines de la diversité en danse contemporaine

Exposition virtuelle

fr/en/

QUDUS ONIKEKU : Se réapproprier une mémoire oubliée

Exposition virtuelle

fr/en/

CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices

Exposition virtuelle

fr/en/

Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis

Exposition virtuelle

fr/en/

Latitudes contemporaines

Exposition virtuelle

fr/en/

40 ans de rock et danse

Exposition virtuelle

fr/en/

Danses indiennes

Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !

Parcours

fr/en/

La Nouvelle Danse Française des années 80

En France, à l’aube des années 80, une génération de jeunes s’empare du corps dansant pour esquisser leur vision singulière du monde. 

Parcours

fr/en/

Le corps et les conflits

Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.

Parcours

fr/en/

LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX

Exposition virtuelle

fr/en/

[1970-2018] Développements néoclassiques : diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine

Avec les années 1970, l’élan des artistes vers un nouveau classique a plus d’un demi-siècle et ainsi plusieurs générations se sont déjà déployées depuis les Ballets Russes. Au fil des décennies, chacun a défendu ou défend la danse classique sous le signe de la nouveauté, de la singularité, de la connexion avec les autres arts et avec les préoccupations de son temps.

Parcours

fr/en/

James Carlès

Exposition virtuelle

fr/en/

Rencontres avec la littérature

La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.

Parcours

fr/en/

Quand le réel s'invite

Comment les œuvres témoignent-elles du monde ? L’artiste contemporain est-il lui-même le produit d’une époque, d’un milieu, d’une culture ?  

Parcours

fr/en/

Danse et performance

 Echantillon d’extraits des figures burlesques de la Performance en danse.

Parcours

fr/en/

Le Butô

Une découverte de la danse japonaise du Butô. 

Parcours

fr/en/
En naviguant sur ce site, vous reconnaissez et acceptez l'usage de cookies pour faciliter votre navigation.
Vous pouvez bloquez ces cookies en modifiant vos paramètres de sécurités de votre navigateur ou en cliquant surce lien.
J'accepte En savoir plus