Aller au contenu principal
Retour à la recherche
  • Ajouter à la playlist

Produit de circonstances (1999)

CN D - Centre national de la danse 2019 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation

Chorégraphe(s) : Le Roy, Xavier (France)

Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances

Producteur vidéo : Centre national de la danse

Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin

en fr

Produit de circonstances (1999)

CN D - Centre national de la danse 2019 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation

Chorégraphe(s) : Le Roy, Xavier (France)

Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances

Producteur vidéo : Centre national de la danse

Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin

en fr

Produit de circonstances (1999)

Produit : Biographie comme  théorie. Une conférence autobiographique qui devient une performance.  Mon corps comme matière brute de l’organisation sociale et culturelle et  comme la pratique de la nécessité critique.

La double  formation de Xavier Le Roy — en biologie moléculaire et en danse  contemporaine — lui a souvent valu le qualificatif atypique de danseur «  scientifique ». Invité à ce titre à présenter une conférence sur les  rapports entre art et science dans le cadre de l’événement « Body  currency » au Festival de Vienne en 1998, il en profite pour revenir sur  son entrée dans le monde de la danse, en détournant avec humour les  codes de l’adresse universitaire. Sa proposition, Produit de circonstances,  se présente comme une autobiographie performée, au sein de laquelle son  propre corps se fait le reflet d’une organisation sociale, politique et  culturelle dont il entend déconstruire les hiérarchies. Sensible à  l’influence des dispositifs de contrôle, communs au studio de danse, à  l’espace public comme aux laboratoires de sciences, son discours incarné  agit comme une pratique résolument critique qui tente de se défaire des  conventions du spectaculaire pour redéfinir les circonstances qui le  rendent possible.

Extrait de presse

Bien que le travail de  Le Roy est souvent plein d'humour, il invite des enquêtes sérieuses sur  le sujet en relation avec les dispositifs de contrôle au sein du milieu  scientifique, dans les studios de danse, et tous les espaces publics.  Ses déclarations chorégraphiques explicites sont suivies par les  litotes. Ces significations latentes invitent le spectateur à inscrire  les projections qui apparaissent dans les interstices entre hiérarchies,  besoins et désirs, produits ainsi que masqués par les structures  dominantes. Le spectacle de Le Roy est un espace de recherches  philosophiques qui, à travers des micros actions, effectuent une subtile  subversion des formes hiérarchiques d’organisation. Ces actes  performatifs inspirent prise de conscience de la façon dont les  hiérarchies se manifestent dans la société d'aujourd'hui, et du complexe  de rationalisations qui donnent le soutient nécessaire à ces  manifestations.
Marija Krtolica  à propos de Produit de Circonstances (1999) – NYC Septembre 2011
Source : site de Xavier Le Roy

Le Roy, Xavier

Après des études de biologie moléculaire à l’Université de  Montpellier, Xavier Le Roy travaille comme artiste depuis 1991. En 2018  il est professeur à l'institut des études du théâtre appliquées de  Giessen (Allemagne). Il débute comme interprète avec divers groupes et  chorégraphes. De 1996 à 2003, il est artiste en résidence au Podewil à  Berlin. En 2007 et 2008, il est artiste associé au Centre National  Chorégraphique de Montpellier. En 2010, il est artiste en résidence au  MIT (Massachusetts Institute of Technology) dans le cadre du programme  Art Culture and Technology (Cambridge, USA). Fin 2012, il débute une  résidence de 3 ans au Théâtre de la Cité Internationale de Paris.
Depuis  1994 il développe des travaux soli : "Self Unfinished" (1998), "Produit  de Circonstances" (1999), "Giszelle" (2001) en collaboration avec  Eszter Salamon, "Le Sacre du Printemps " (2007), "Produit d'autres  circonstances" (2009) et  "Sans titre" (2014).
Parallèlement, il  initie des projets explorant les modes de production et de collaboration  constitutives du travail de groupe: "E.X.T.E.N.S.I.O.N.S."  (1999-2000), "Project" (2003) et "6 Mois 1 Lieu" (2008), "low pieces"  (2011).

Ses travaux produisent des situations qui interrogent, entre autres,  les relations spectateurs et performers et tentent de transformer ou  reconfigurer les dichotomies telles que: objet/sujet, animal / humain,  machine/humain, nature/culture, public/privé, forme/informe.
Une  partie de ses recherches se développe sous forme de travaux   réalisés spécifiquement pour des espaces d’exposition : "production"  (2010-2011) développée avec Marten Spangberg dans le cadre de  l'exposition "MOVE: Choreographing You", "Rétrospective" réalisé pour la  Fondation Antoni Tapiès à Barcelone (2012), "Untitled"  (2012) pour  l'exposition 12 Rooms, "Titre Provisoire, 2015" créé à Sydney pour le  John Kaldor Public Art Project, "For The Unfaithful Replica" en  collaboration avec Scarlet Yu au CA2M de Madrid en 2016.

En 2017 avec l'Ensemble Issho Ni ils créent pour l'Ensemble Modern de  Francfort, l'exposition "Haben Sie "Modern" Gesagt?",  et avec Scarlet  Yu "Still Untitled" une pièce pour espace public en réponse à la comande  de Skulptur Projekte Münster - 2017.

Source : Site web de Xavier Le Roy

En savoir plus : www.xavierleroy.com/

Centre national de la danse, Réalisation

Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.). 

Produit de circonstances (1999)

Direction artistique / Conception : Xavier Le Roy

Interprétation : Xavier Le Roy

Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : in situ productions et Le Kwatt Coproduction Podewil / TanzWerkstatt-Berlin, Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur, Berlin Remerciements Chantal Escot-Theillet, Tara Herbst, Mårten Spångberg, Hortensia Völckers et Christophe Wavelet

Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Enregistré au CND le 21 mars 2019

Durée : 62 minutes

Nos suggestions de videos
03:46

La Valse de Vaslav

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
04:07

Icons

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
02:50

Witness

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
03:18

Under my skin

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
05:59

STAYIN ALIVE

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
02:59

Eins Zwei Drei

Zimmermann, Martin (France)

  • Ajouter à la playlist
02:59

Dialogue with Rothko

Carlson, Carolyn (Dialogue with Rothko)

  • Ajouter à la playlist
03:01

Hard to be soft

Doherty, Oona (France)

  • Ajouter à la playlist
03:01

Peekaboo

Goecke, Marco (France)

  • Ajouter à la playlist
06:12

Ô Solitude

Yepes, Ana (France)

  • Ajouter à la playlist
02:42

Die grüne Tisch (La Table verte, solo de la mort)

Jooss, Kurt (France)

  • Ajouter à la playlist
01:56

Tod

Gert, Valeska (France)

  • Ajouter à la playlist
05:01

Hexentanz

Wigman, Mary (France)

  • Ajouter à la playlist
01:53

Japanische Groteske

Gert, Valeska (France)

  • Ajouter à la playlist
01:31

Canaille

Gert, Valeska (France)

  • Ajouter à la playlist
04:28

Narcisse

Duncan, Isadora (France)

  • Ajouter à la playlist
04:17

Atys

Lancelot, Francine (France)

  • Ajouter à la playlist
09:30

L'après-midi d'un faune (1912)

Nijinsky, Vaslav (France)

  • Ajouter à la playlist
05:55

Fugue / Balles

Bourgeois, Yoann (France)

  • Ajouter à la playlist
02:59

El callejón de los pecados

Guerrero, Eduardo (France)

  • Ajouter à la playlist
Nos suggestions de themas

La compagnie Vlovajobpru

Exposition virtuelle

Numeridanse.tv
Université Lyon 2 - Arts de la scène et du spectacle vivant

La compagnie Vlovajobpru

Exposition virtuelle

Découvrez le travail de la compagnie Vlovajobpru à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant (théâtre et danse), en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse. 

Découvrir
En savoir plus

COLLECTION BAGOUET

Exposition virtuelle

Montpellier Danse

COLLECTION BAGOUET

Exposition virtuelle

La collection Dominique Bagouet sur Numeridanse présente les œuvres les plus emblématiques de son répertoire et s’enrichit au fur et à mesure de films liés à la transmission de son répertoire grâce au travail mené par l’association Les Carnets Bagouet.

Découvrir
En savoir plus

Danse et arts numériques

Exposition virtuelle

K. Danse - Jean-Marc Matos

Danse et arts numériques

Exposition virtuelle

Créations de spectacles, performances participatives et installations mêlant danse contemporaine et arts numériques interactifs. Une constante dialectique entre le corps vivant (vécu) et le corps visuel (donné à voir ou virtuel). Une exposition proposée par Jean-Marc Matos, chorégraphe de la compagnie K. Danse.

Découvrir
En savoir plus

La part des femmes, une traversée numérique

Exposition virtuelle

VIADANSE Direction Fattoumi/Lamoureux - CCN de Bourgogne Franche-Comté à Belfort

La part des femmes, une traversée numérique

Exposition virtuelle

Une exposition virtuelle proposée par notre contributeur VIADANSE - CCN de Belfort en Bourgogne-Franche-Comté.

Découvrir
En savoir plus

EIVV 2022 Danse avec la caméra

Exposition virtuelle

Centre de Vidéo Danse de Bourgogne
International Meeting on Videodance and Videoperformance

EIVV 2022 Danse avec la caméra

Exposition virtuelle

Des oeuvres de vidéodanse ou le mouvement de caméra et le mouvement du corps sont le moteur

Découvrir
En savoir plus

EIVV 2022 Le montage qui danse

Exposition virtuelle

Centre de Vidéo Danse de Bourgogne
International Meeting on Videodance and Videoperformance

EIVV 2022 Le montage qui danse

Exposition virtuelle


Découvrir
En savoir plus

Charles Picq, réalisateur en danse

Exposition virtuelle

Maison de la Danse de Lyon

Charles Picq, réalisateur en danse

Exposition virtuelle

Rencontre avec Charles Picq, réalisateur et vidéaste de la danse. 

Découvrir
En savoir plus

Danses noires

Webdoc

Julie Charrier

Danses noires

Webdoc

James Carlès, danseur et chorégraphe spécialiste de la danse afro-américaine, évoque l’origine des danses urbaines actuelles. De l’Afrique aux États-Unis en passant par l’Europe, il souligne leur caractère métissé et met en perspective leur dimension sociale et politique. De nombreuses vidéos, photos, dessins et ressources complémentaires accompagnent cette interview.
Découvrir
En savoir plus

Pourquoi je danse ?

Webdoc

Julie Charrier

Pourquoi je danse ?

Webdoc

Danses sociales ou contestataires, rythmes ou identités, rituels ou plaisirs...Les raisons de danser sont multiples, autant que les points de vue. Un webdoc pour parcourir, extraits d’œuvre et témoignages d’amateurs à l’appui, toutes les bonnes raisons de danser !
Découvrir
En savoir plus

Genèse des oeuvres

Parcours

Centre national de la danse

Genèse des oeuvres

Parcours

Un spectacle de danse se crée en plusieurs étapes qui se situent entre le moment où s’énonce un désir initial qui lance le projet, et celui de la première représentation.

Découvrir
En savoir plus

Collaborations artistiques

Parcours

Centre national de la Danse

Collaborations artistiques

Parcours

Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques

Découvrir
En savoir plus

Rencontres avec la littérature

Parcours

Centre national de la danse

Rencontres avec la littérature

Parcours

La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.

Découvrir
En savoir plus

Quand le réel s'invite

Parcours

Centre National de la danse

Quand le réel s'invite

Parcours

Comment les œuvres témoignent-elles du monde ? L’artiste contemporain est-il lui-même le produit d’une époque, d’un milieu, d’une culture ?  

Découvrir
En savoir plus

Danse et performance

Parcours

Marie-Thérèse Champesme

Danse et performance

Parcours

 Echantillon d’extraits des figures burlesques de la Performance en danse.

Découvrir
En savoir plus

La ronde

Parcours

Olivier Lefebvre

La ronde

Parcours

 De l’importance de la Ronde en danse aujourd’hui.

Découvrir
En savoir plus

Le Butô

Parcours

Olivier Lefebvre

Le Butô

Parcours

Une découverte de la danse japonaise du Butô. 

Découvrir
En savoir plus

Folklores dites-vous ?

Parcours

Sarah Nouveau

Folklores dites-vous ?

Parcours

 Présentation de la manière dont les chorégraphes contemporains revisitent le Folklore.

Découvrir
En savoir plus

Les états de corps

Parcours

Philippe Guisgand

Les états de corps

Parcours

Explication du terme « état de corps » pour la danse.

Découvrir
En savoir plus

Le ballet poussé à bout

Parcours

Olivier Lefebvre

Le ballet poussé à bout

Parcours

L'évolution du ballet, de sa forme romantique au néo-classique.

Découvrir
En savoir plus

La danse au Québec : Les corps déraisonnables

Parcours

Geneviève Dussault

La danse au Québec : Les corps déraisonnables

Parcours

Première partie du Parcours consacré à la danse au Québec, voici un ensemble d’extraits présentant l’utilisation très physique du corps.

Découvrir
En savoir plus
En naviguant sur ce site, vous reconnaissez et acceptez l'usage de cookies pour faciliter votre navigation.
Vous pouvez bloquez ces cookies en modifiant vos paramètres de sécurités de votre navigateur ou en cliquant surce lien.
J'accepte En savoir plus