Et de se tenir la main
2023 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Perrier, Mélanie (France)
Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
Et de se tenir la main
2023 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Perrier, Mélanie (France)
Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
Et de se tenir la main
À qui tenons-nous la main aujourd’hui ?
Nous donnons souvent la main pour traverser la rue, pour se rattraper, pour jouer, parce que nous sommes amoureux ou amoureuse... Nous pouvons serrer fort la main de l’autre ou la tenir très délicatement. C’est un geste universel à tous les âges. Universel, c’est à dire que tout le monde le fait.
Ce spectacle invente une danse à partir de ce geste avec deux danseurs. Mélanie Perrier, la chorégraphe, a imaginé toutes les histoires à partir de ce geste et s’est amusée avec les rythmes de la batterie sur scène. Elle a proposé à sept enfants de toute la France de l’aider à créer le spectacle. Ils ont observé les répétitions et raconté ce qu’ils voyaient ou croyaient voir. Elle a enregistré leurs voix et les fait entendre pendant le spectacle. Le spectacle devient un jeu entre les danseurs, le regard des enfants, les ombres et les couleurs et la musique.
Source : programme du CND
Perrier, Mélanie
Mélanie Perrier, chorégraphe s’intéresse à la création chorégraphique comme le lieu de déploiement des relations.
Elle mène au sein de la compagnie 2minimum qu’elle a créé en 2011, un « projet relationnel pour la danse », centrée sur une recherche autour de l’épure du geste à partir d’une “virtuosité de la relation”. Qu’est-ce que le geste s’il n’est plus performant mais issu d’une relation spécifique entre les interprètes ? La question du deux reste centrale dans sa démarche artistique depuis 20 ans et l’amène à repenser l’écriture chorégraphique à partir des relations renouvelées entre danse/lumière/sonore en créant des projets pour le plateau comme pour des lieux du patrimoine, avec un souci grandissant pour l’expérience sensible du spectateur. Elle porte une attention toute particulière à l’articulation entre la danse et la lumière, la danse et la musique pour donner corps à des expériences perceptives et sensibles au sein de grands triptyques autour des relations humaines d’aujourd’hui. Sa démarche est depuis plus d’une dizaine d’années nourrie par les théories du Care, elle fait à ce titre figure de pionnière dans le champ de la danse, en ayant introduit la sollicitude à l’endroit du spectateur et du danseur. En 2015, elle est lauréate de la Bourse SACD-Beaumarchais pour « Lâche ». Dès 2016, elle est artiste associée du centre chorégraphique national de Caen en Normandie ainsi qu’en compagnonnage au Manège de Reims, Scène nationale de Reims en 2016. A partir de 2018, elle est artiste associée à Points Commun, Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise. Considérant la danse comme vecteur de relations sur et hors les théâtres, elle est attachée aux enjeux contemporains de la transmission et de l’art auprès du plus grand nombre. A ce titre elle mène depuis 15 ans de vastes projets accès sur la puissance du vulnérable avec des publics diversifiés.
Centre national de la danse, Réalisation
Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.).
Et de se tenir la main
Chorégraphie : Mélanie Perrier
Assistance à la chorégraphie : Yannick Hugron et Pep Garrigues
Interprétation : Yannick Hugron et Pep Garrigues
Musique originale : Didier Ambact (batteur en live)
Lumières : Henri Emmanuel Doublier
Son : Régisseur son Nicolas Martz
Autres collaborations : Assistante, consultante en AFCMD, soins Nathalie Schulmann - Comité des enfants Anna, Matthieu, Giulio, Faustine, Aurélien, Julie, Anaé
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Administration Julie Blanc - Diffusion Marie Pluchart – Triptyque
Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Enregistré au CND le 20 avril 2023
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