Vos playlists
La vidéo a été ajoutée avec succès.
La vidéo est déjà présente dans la playlist.
La politique vidéo du navigateur Google Chrome a été modifiée depuis la version 6.6 : les playlists vidéo ne peuvent pas être lues automatiquement
Pour une meilleure expérience sur Numeridanse, nous vous recommandons d'utiliser Mozilla Firefox
Uniquement accessible aux artistes/compagnies, réalisateurs
Artiste, compagnie, association, bureau de production, centre ressource, collectivité territoriale, festival, lieu de diffusion et de création, mécène et fondation, réalisateur, réseau.
+ Conseils et accompagnement dans la création de contenus vidéos, formation complémentaire en catalogage, navigation, recherche de documents et organisations de contenus vidéos (expositions virtuelles, playlists, etc.)
Promouvoir sa collection vidéo
Les plateformes vidéos généralistes sont utilisées pour la promotion d’un artiste et d’une œuvre. Mais Numeridanse offre un environnement dédié au monde de la danse, tant par ses outils de recherche que par l’éditorialisation du contenu que la plateforme propose. Ainsi les œuvres et leurs auteurs sont facilement accessibles et ce durablement.
Numeridanse est un site de référence reconnu et utilisé par les amateurs de danse, les professionnels de la culture, les pédagogues, les journalistes, les chercheurs, etc.
Conserver la propriété de ses œuvres
Le contenu vidéo de la plateforme Numeridanse est uniquement accessible en streaming non téléchargeable. En tant que contributeur, vous seul disposez d’outils d’export et de partage pour vos contenus publics et privés.
Garantir l’accès à un fonds vidéo unique
Seuls les professionnels de la danse peuvent ouvrir un compte PRO et PRO+ et proposer leurs ressources vidéo sur la plateforme. Vous êtes garants d’une histoire de la danse. En étant déposé sur Numeridanse votre fonds d’archive vidéo devient accessible à tous.
2008
Chorégraphe(s) : Ribeiro, Paulo (Portugal)
Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la Danse de Lyon
2008
Chorégraphe(s) : Ribeiro, Paulo (Portugal)
Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la Danse de Lyon
Un espace parcouru par l'éloquence des corps désireux de créer matière de tolérance et positivisme, qui porte et qui est langage universel.
Le "Feeling" donne au corps sa capacité de médiateur d'excellence de nos sensibilités diverses.
Né à Lisbonne, Paulo Ribeiro fait carrière comme danseur dans des compagnies de danse en Belgique et en France, avant de s’affirmer en tant que chorégraphe. Il signe son premier spectacle en 1984 à Paris avec la compagnie Stridanse qu’il a cofondée. De retour au Portugal en 1988, il collabore avec la Compagnie de danse de Lisbonne et avec le Ballet Gulbenkian pour lequel il crée plusieurs œuvres. Sa carrière prend de l’ampleur sur le plan international à partir de 1991, grâce à la création d’œuvres pour des compagnies de renom : le Nederlands Dans Theater II, le Centre chorégraphique de Nevers, le Grand Théâtre de Genève, le Ballet de Lorraine. En 1995, il fonde la compagnie Paulo Ribeiro pour laquelle il a déjà créé vingt pièces originales dont son solo Sans toi, il ne peut y avoir de moi, présenté à Chaillot en 2015. Depuis 1998, il est directeur du Teatro Viriato à Viseu au Portugal. Il a reçu plusieurs récompenses nationales et internationales dont le Prix de la Société portugaise pour la meilleure chorégraphie de l’année avec Paisagens-onde o negro é cor en 2010. Parallèlement à son travail d’auteur de compagnie, Paulo Ribeiro se consacre aussi au commissariat de manifestations chorégraphiques, à la formation et à l'enseignement, notamment au Conservatoire national de danse.
Source : programme de salle Théâtre national de Chaillot
En savoir plus : pauloribeirofr.weebly.com
Dirigé depuis juillet 2011 par Petter Jacobsson, le Centre Chorégraphique National - Ballet de Lorraine est dédié aux écritures chorégraphiques contemporaines depuis l’obtention du label de CCN en 1999.
Il est pensé comme le lieu de tous les possibles en matière de recherche, d’expérimentation et de création artistiques. Il se veut une plate-forme ouverte aux différentes disciplines, un espace de rencontres des multiples visions de la danse d’aujourd’hui. Le CCN – Ballet de Lorraine, et ses 26 danseurs, forment ainsi l’une des compagnies chorégraphiques contemporaines de création et de répertoire les plus importantes d’Europe, présentant des œuvres marquantes de chorégraphes majeurs.
En savoir plus : http://ballet-de-lorraine.eu
Chorégraphie : Paulo Ribeiro
Assistance à la chorégraphie : Carlos Desousa
Interprétation : Interprétée et composée par Artur Fernandes,Filipe Ricardo, Filipe Cal, Francisco Silva
Musique originale : Danças Ocultas
Lumières : Nuno Meira
Costumes : Paulo Ribeiro et Martine Augsbourger
Son : Nuno Rebocho
Autres collaborations : Maître de Ballet : Isabelle Bourgeais
Webdoc
Webdoc
Parcours
Parcours
Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques
Exposition virtuelle
Exposition virtuelle
Chic planète, dansons dessus, oh oh oh
Chic planète, dansons dessus, oh oh oh
Chic planète, dansons dessus...
Et mettons-nous tous nus > Chanson de l’Affaire Louis Trio (1987)
Parcours
Parcours
Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !
Exposition virtuelle
Exposition virtuelle
Créée à Lyon en 1980, la Maison de la Danse fut le premier théâtre en Europe dédié exclusivement la danse. Avec plus de 150 000 spectateurs par saison et près de 200 levers de rideaux, la Maison de la Danse rassemble aujourd’hui un large public de spectacles très fédérateurs mais aussi d’œuvres innovantes et de recherche. Théâtre de diffusion mais aussi pôle européen de créa
Parcours
Parcours
Le rapport entre musique et création chorégraphique se décline différemment selon les courants, selon les siècles.
Parcours
Parcours
Découvrez comment la notion de rituel prend sens dans diverses danses à travers ces extraits.
Exposition virtuelle
Exposition virtuelle
Dominique Bagouet a créé plus de 45 pièces en 15 ans. Certaines ont marqué le paysage chorégraphique entre 1980 et 1992, année de sa disparition. Cette collection montre les œuvres les plus emblématiques et s’enrichit au fur et à mesure de films liés à la transmission de son répertoire grâce au travail mené par l’association Les Carnets Bagouet créée par ses interprètes aprè
Parcours
Parcours
La danse est un terme bien vaste qui comprend beaucoup de spécificités. Ils dépendent de la culture d’un pays, d’une époque, d’un lieu. Ce Parcours propose une visite entre les genres et les styles de la danse.
Parcours
Parcours
Certains grands spectacles sont revisités à travers les siècles. Voici deux exemples de pièces relues par différents chorégraphes.
Parcours
Parcours
Première partie du Parcours consacré à la danse au Québec, voici un ensemble d’extraits présentant l’utilisation très physique du corps.
Parcours
Parcours
Deuxième volet du parcours consacré à la danse au Québec, celui-ci est centré sur la notion de collectif, d’être-ensemble.
Parcours
Parcours
L'évolution du ballet, de sa forme romantique au néo-classique.
Parcours
Parcours
La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.
Parcours
Parcours
Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.
Parcours
Parcours
Un spectacle de danse se crée en plusieurs étapes qui se situent entre le moment où s’énonce un désir initial qui lance le projet, et celui de la première représentation.
Webdoc
Webdoc
Webdoc
Webdoc