Nube y Viento
2018
Chorégraphe(s) : Schrotzenberger, Marion (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Danse Océan Indien , Collectif Lookatmekid
Nube y Viento
2018
Chorégraphe(s) : Schrotzenberger, Marion (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Danse Océan Indien , Collectif Lookatmekid
Nube y Viento
Un homme, deux fantômes, du champagne et une pelle.
Ou la possible cohabitation pacifique entre morts et vivants.
Source : Marion Schrotzenbeger
Schrotzenberger, Marion
Marion Schrotzenberger est chorégraphe danseuse et réalisatrice. De son double ancrage entre l'île de la Réunion dont elle est originaire et Bruxelles elle garde un goût prononcé pour le quotidien des gens ordinaires, la cuisine, l'humour et les histoires qu'on se raconte tard le soir.
Son travail utilise la danse et l'image pour dresser un portrait d'elle-même et de ses proches.
Comme un miroir qui ne montre qu'une face à la fois.
Comme un inspecteur qui enquêterait sur sa propre existence.
Comme toutes les vies passées s'enchevêtrent et s'entrechoquent pour former le destin d'une seule personne.
L'autofiction
« Le choix de créer à partir de ma vie et de celle de mes très proches est sous tendue par une posture politique et éthique. Je ne me place pas comme élément extérieur pour étudier ou commenter la vie des autres. Par contre, ma vie de chorégraphe, de mère, d’amie, je fais le choix d’en faire ce que j’en veux, de lui apporter toute l’autodérision, la critique et la poésie que je souhaite pour mettre en lumière des réalités de vie que d’autres partagent. » MS
Collectif Lookatmekid
Ismaël Colombani est musicien (groupe « Sages comme des Sauvages ») Marion Schrotzenberger est danseuse. Ils se rencontrent à l’âge de 13 ans et montent à cette époque leur première pièce. Petite forme courte sélectionnée et présentée au festival Châlon dans la rue. A partir de là s’en suivront nombre de projets communs mettant au centre de leur pratique le rapport danse musique live.
Leurs études artistiques finies ils déménagent sur Bruxelles où ils y rencontrent des artistes de dif-férentes nationalités et pratiques artistiques : Cosima Jentzsch comédienne, Joaquin Breton réalisateur. Ils fondent communément en 2008 le Collectif Lookatmekid.
Se nommer collectif et non compagnie est un choix essentiel dans la démarche artistique du groupe. Pas de hiérarchie établie, des projets portés de façon collective ou individuelle en faisant participer les autres. Un socle commun l’interdisciplinarité. Les premières années du collectif permettront d’essayer diverses formes : performance, film de danse, spectacle danse musique, concert dansé.
Dès 2011 Lookatmekid viendra présenter ses créations sur la Réunion et y mènera différentes rési-dences en territoire scolaire. Cette envie de venir s’y produire et d’y rencontrer d’autres artistes réside dans le fait que Marion Schrotzenberger est originaire de la Réunion de par sa famille maternelle créole.
Depuis 2017 le collectif Lookatmekid partage ses saisons entre Bruxelles et l’Ile de la Réunion.
En 2018 Lookatmekid crée « Saut’la mer à l’envers » grâce au soutien de la Cité des Arts et du réseau Békali.
Le collectif développe aujourd’hui différents projets de collaborations participatives mêlant ar-tistes professionnels et public varié.
Les prochains projets de résidence de ce type seront créés avec des détenus de Domenjod en prenant comme appui le travail de Pina Bausch, une association de seniors de l’ilet Quiquina sur l’histoire de leur quartier,un club de boxe pour un concert dansé boxé.
Lookatmekid travaille également en étroite collaboration avec le groupe de musique « Sages comme des Sauvages » dont Ismaël Colombani fait partie. La mise en scène de leur prochain concert sera créé par Marion Schrotzenberger, différents clips seront réalisés par Joaquin Breton.
Pour finir le collectif Lookatmekid s’enrichit de ses deux patries d’accueil, l’Ile de la Réunion et la Belgique. Deux territoires aux cultures différentes, aux courants artistiques variés, entre contemporain et traditionnel. Construire des ponts entre le plat pays et le caillou par des créations réalisées sur les deux terri-toires. Depuis toujours inspiré par le Tanztheater de Pina Bausch, le théâtre flamand des Ballets C de la B, les danses et musiques traditionnels de l’Océan Indien et de l’Asie, Lookatmekid aujourd’hui tente d’approfon-dir une esthétique que l’on pourrait amusement nommé : théâtre dansé créole.
Lalanbik
Lalanbik est fondé en 2014 à l'Ile de La Réunion. La structure contribue à la valorisation des acteurs et des écritures chorégraphiques des territoires de l'Océan Indien. Lalanbik met en œuvre des outils de ressources en ligne : l'un, son site internet, concerne l'actualité Danse Océan Indien et l'autre, sa vidéothèque, apporte des contenus sur les écritures des Danses traditionnelles ou contemporaines. Lalanbik travaille en partenariat pour mener ses actions en faveur de l'élargissement des publics : médiathèques, salles de diffusion, compagnies chorégraphiques, écoles de danses, établissements scolaires et d'enseignement supérieur.
En savoir plus : www.lalanbik.org
Nube y Viento
Direction artistique / Conception : Marion Schrotzenberger, Joaquin Breton
Chorégraphie : Marion Schrotzenberger
Interprétation : Philippe Jespers, Maxime Lampole, Marion Schrotzenberger
Texte : Vinciane Despret (extrait du livre « Au Bonheur des morts »)
Musique additionnelle : Alain Peters (« Romance pour un zézère » A/C Alain Peters, in "Alain Peters, vavanguèr" Takamba 0815 - PRMA Réunion. ) - Vanja Orico (« Sodade, meu bem, sodade »)
Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Collectif Lookatmekid
Durée : 08'49
Danse et arts numériques
Partenaires artistiques de K. Danse
ANIMAL KINGODM, Parole des participants
Danses indiennes
Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !
Quand le réel s'invite
Comment les œuvres témoignent-elles du monde ? L’artiste contemporain est-il lui-même le produit d’une époque, d’un milieu, d’une culture ?
Le défilé de la Biennale de la danse
EIVV 2022 Danse avec la caméra
EIVV 2022 Le montage qui danse
Käfig, portrait d'une compagnie
Collaborations artistiques
Petit panorama de collaborations artistiques, des « couples » de chorégraphes aux créations impliquant des musiciens ou des plasticiens, via quelques rencontres atypiques
Danses de mains
Ce parcours présente différents extraits vidéo où les mains sont au cœur du mouvement.
Vidéo-danses mexicaines
Danse dehors
La scène d’un théâtre et le studio ne sont pas les seuls lieux de travail ou de représentation d’une pièce chorégraphique. Parfois, les danseurs et les chorégraphes dansent à l’extérieur.
L’espace scénique
Un spectacle de danse se déroule dans une zone spatiale définie ou non. Ce parcours permet de comprendre l’occupation de l’espace scénique en danse.
Les arts du mouvement
SOUFFLE OCÉAN INDIEN 1,2,3,4
La filiation « américaine » de la danse moderne. [1960-1990] Postmodern dance et Black dance, des postures artistiques engagées dans leurs temps
Alors que les différentes visions de la Modern dance développées depuis la fin des années 1920 continuent à être actives, à se transformer et que leur rayonnement à l’international croît, une nouvelle génération de danseurs émerge dans une Amérique en pleine mutation.
Le CCNR, direction Yuval Pick Rétrospective 2011 — 2024
Étranges spectacles
Des spectacles atypiques de danse contemporaine qui réinventent le rapport à la scène.