État des lieux
2022 - Director : Plasson, Fabien
Choreographer(s) : Moncla, Julia (France) Demay, Thomas (France) Changarnier, Paul (France)
Present in collection(s): Maison de la danse , Saisons 2020 > 2024
Video producer : Maison de la Danse de Lyon
État des lieux
2022 - Director : Plasson, Fabien
Choreographer(s) : Moncla, Julia (France) Demay, Thomas (France) Changarnier, Paul (France)
Present in collection(s): Maison de la danse , Saisons 2020 > 2024
Video producer : Maison de la Danse de Lyon
Etat des lieux
Discovering a place,
a cloister,
a garden,
an alley,
a parking,
a playground,
a dock…
États des Lieux was born from the wish to commit outdoor places with music and dance. Each spot creates a new space-time, generating a new musical and choreographic creation. Leading the audience to a new perception of a place. Everything is suspended on the now. The place is taken out of the ordinary and resonates for a special moment.
Music and dance come together in a threesome. A percussionist and two dancers, a man and a woman, share the same space and communicate. Through History, social function and architecture of the chosen spot, the artists find new ways to mix their arts. They constantly challenge the moving bodies and presence.
Passing by, reaching for a look, brushing against, meet, create a relation, build, set rules, setting free, deconstructing.
They find new dynamics, possibilities and limits and fine tune their common language to unveil a singular surrounding. The audience, witness to the investigation, can be part of it, depending on its location. Close to the comedians, a game about distance and intimacy arises, building the plot of the play.
The places are tools, they generate diverse interactions between the artists and the audience.
Fragile or strong, the three comedians give a touching but sometimes dangerous performance.
Moncla, Julia
Née en 1990 à Bordeaux, Julia s’est formée à la danse contemporaine au CNSMD de Lyon entre 2008 et 2012.
En 2012, avec Thomas Demay et Paul Changarnier, Julia a cofondé le collectif A/R en concevant la performance in situ Etats des Lieux. Depuis ils continuent de questionner et d’écrire pour l'espace scénique ou dans l’espace public: h o m e (2017), L'homme de la rue (2018), Les îlots (2019), PLACEMENT LIBRE (2020) et everything is temporary (2020). Leur projets se développent et voyagent en France, en Europe (Norvège, Espagne, Allemagne, Angleterre, Italie..) et à l’étranger (Suisse, Burkina Faso, Russie..).
En parallèle, Julia est danseuse interprète pour d’autres compagnies: Cie Willi Dorner - Bodies in urban spaces (2012), Cie Samuel Mathieu - R (2014), Magnétique (2015) et Guerre (2017), Cie ALS Cécile Laloy - Clank’s (2015), Cie Arrangement Provisoire Jordi Gali - Orbes (2017), Babel (2019) et la prochaine création (2021).
Source : Collectif A/R
Demay, Thomas
Né en 1987, Thomas se forme à EPSE danse à Montpellier puis de 2008 à 2012 au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon en danse contemporaine. Il y a abordé le répertoire de Pina Baush, Trisha Brown et Claude Brumachon.
En 2011, il danse Concursus pour la compagnie ANDO de Davy Brun. En 2012 Thomas a cofondé le Collectif A/R avec Julia Moncla et Paul Changarnier. Par la suite il intègre la compagnie Samuel Mathieu pour les créations Les Identités Remarquables (2012), Humano Project (2013) et R (2014). Et Il fait une reprise de rôle pour Vertiges de Yan Raballand - compagnie Contrepoint.
En 2013, il rejoint la Compagnie de rue Ex Nihilo pour une reprise de Trajets de ville et une création Le nom du lieu. Il travaille également pour le chorégraphe belge David Hernandez pour la création 2015 Hullabaloo.
De 2016 à 2019, il collabore sur les projets Au delà de l'absence et Aux portes de l'oubli avec la compagnie Kerman de Sébastien Ly et sur la création Subliminal de Thomas Guerry de la compagnie Arcosm. Actuellement il travaille avec Amala Dianor pour une reprise de rôle sur le trio Quelque part au milieu de l'infini et la pièce de groupe The falling Stardust.
Source : Collectif A/R
Changarnier, Paul
Né en 1987, Paul Changarnier est originaire de Normandie. Élève des conservatoires de Saint Valéry en Caux puis Rouen, c’est au CNSMD de Lyon, entre 2009 et 2014, qu’il poursuit sa formation à la percussion. Il est lauréat du Concours International de Percussion de Cannes en 2010 et de la fondation Yamaha Music Europe en 2013.
Membre fondateur de l’Ensemble TaCTuS avec qui il crée VISAGES, Dédale(s), Les Varations Golderg (label Skarbo), Timber. il est également musicien du Trio SR9 depuis 2010, aux côtés de Nicolas Cousin et Alexandre Esperet. En 2012, le Trio SR9 est lauréat du Concours International de Percussion du Luxembourg, et obtient le Premier Prix, le Prix du Public et le Prix d’interprétation. Le Trio SR9 crée ensuite les spectacles Machine(s), Corporels et Jukebox (2019), et enregistre deux albums sur le label Naïve : Bach au marimba et Alors, on danse ?
En 2010, Paul Changarnier découvre la danse contemporaine, un langage nouveau, inspirant. S’ensuivent des collaborations avec les chorégraphes Sandrine Maisonneuve (2011), Yuval Pick (No play hero, 2012) et Maud Le Pladec (Democracy, 2013). Il co-fonde le Collectif A/R en 2012, avec les danseurs Thomas Demay et Julia Moncla avec qui il crée les spectacles États des Lieux (2012) et L’homme de la rue (2018).
En 2017, il dirige avec le collectif A/R sa première recherche chorégraphique, h o m e et poursuit en 2020 avec la création everything is temporary.
Paul Changarnier est membre fondateur de Dog Food, un laboratoire d’expérimentations sonores, en duo avec le vibraphoniste David Fourdrinoy ou en solo pour ses propres réalisations.
En 2019, il assure la direction musicale et la composition musicale de Encore la vie (2019), pièce pour 4 jongleurs et 4 musiciens avec le Collectif Petit Travers et l’Ensemble Tactus. En 2020, il co-écrit le prochain spectacle de l’Ensemble Tactus, RESET avec Quentin Dubois.
Il parcourt ainsi la France, l’Europe et les quatre coins du monde (USA, Japon, Australie…) entre concerts, spectacles et master classes.
Source : Collectif A/R
Plasson, Fabien
Born in 1977, Fabien Plasson is a video director specialized in the field of performing arts (dance , music, etc).
During his studies at the Ecole Nationale des Beaux-Arts de Lyon (joined in 1995) Fabien discovered video art. He was trained by various video artists (Joel Bartoloméo Pascal Nottoli , Eric Duyckaerts , etc).
He first experimented with the creation of installations and cinematic objects.
From 2001 to 2011, he was in charge of Ginger & Fred video Bar’s programming at La Maison de la Danse in Lyon. He discovered the choreographic field and the importance of this medium in the dissemination, mediation and pedagogical approach to dance alongside Charles Picq, who was a brilliant video director and the director of the video department at that time.
Today, Fabien Plasson is the video director at La Maison de la Danse and in charge of the video section of Numeridanse.tv, an online international video library, and continues his creative activities, making videos of concerts, performances and also creating video sets for live performances.
Sources: Maison de la Danse ; Fabien Plasson website
More information: fabione.fr
Collectif A/R
Founded in 2012 by Paul Changarnier, Thomas Demay and Julia Moncla, the Collectif A/R imagines shows and performances by questioning the Dance/Music relationship. Whether they are on stage or in the public space, this desire to combine live music and contemporary dance is at the heart of their creative process.
More information: collectifar.com
Etat des lieux
Artistic direction / Conception : Collectif A/R
Choreography : Thomas Demay et Julia Moncla
Interpretation : Paul Changarnier ou Sébastien Hervier, Thomas Demay ou Tatanka Gombaud et Julia Moncla ou Olivia Caillaud ou Léa Darrault.
Original music : Paul Changarnier
Production / Coproduction of the choreographic work : Collectif A/R - soutien / CCO de Villeurbanne, Tout L'Monde Dehors - Ville de Lyon, Studio Lucien - Cie Propos
DANCE AND DIGITAL ARTS
K. Danse's artistic partners
Animal Kingdom, participant's words
Yield Variations on dissuasive urban furniture
Roots of Diversity in Contemporary Dance
CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM – VITAL MOMENTUM
Vlovajobpru company
40 years of dance and music
Indian dances
Discover Indian dance through choreographic creations which unveil it, evoke it, revisit it or transform it!
James Carlès
les ballets C de la B and the aesthetic of reality
Meeting with literature
Collaboration between a choreographer and a writer can lead to the emergence of a large number of combinations. If sometimes the choreographer creates his dance around the work of an author, the writer can also choose dance as the subject of his text.
When reality breaks in
Do you mean Folklores?
Presentation of how choreographers are revisiting Folklore in contemporary creations.
Dance in Quebec: Untamed Bodies
First part of the Parcours about dance in Quebec, these extracts present how bodies are being used in a very physical way.
The Dance Biennial Défilé
Maison de la danse
Improvisation
Discovery of improvisation’s specificities in dance.
Dance and music
The relationship between music and choreographic works varies throught dance history.