Tschägg
2015
Choreographer(s) : Eidenbenz, Lucie (France)
Present in collection(s): Maison de la Danse de Lyon , Saisons 2010 > 2019
Video producer : Oh!Festival Valais
Tschägg
2015
Choreographer(s) : Eidenbenz, Lucie (France)
Present in collection(s): Maison de la Danse de Lyon , Saisons 2010 > 2019
Video producer : Oh!Festival Valais
Tschägg
Tschägg (to be pronounced Tchac) stages a quest for one's 'interior wilderness' through dance. In dialogue with the tradition of Tschäggättä, in the swiss mountains, at the heart of Europe, Lucie Eidenbenz, Cosima Grand and Hélène Rocheteau re-invent their own exoticism : an exoticism from the inside, where the relationships with the "strange" or "stranger" are reversed, interchanged. The "wildering dance" reveals itself no longer as an anthropological study, but rather like a contemporary practice emerging from a necessity. Do we need to hide, become monstrous to feel ourselves in a policed society? Who's the foreigner? The one behind which we hide, the one we reject, or the one that we are, first of all, to ourselves? Through the traditions of Oberwallis, Africa, Bulgaria, or certain contemporary clothing fashions, we can witness the signs of a performance of identity, of an inversion of values - and profound contradictions.
Source: BRØCØLIWALD
Eidenbenz, Lucie
After a Bachelor in Arts, Lucie Eidenbenz joins the cursus Exerce, a choreographic course directed by Mathilde Monnier in CCN Montpellier. Since then she has been working with diferent artists such as Marco Berrettini, Laura Kalauz, Mathilde Monnier, Diana Rojas, Maya Boesch, Luna Paese, Superamas, Yan Duyvendak and Olivier Dubois. In 2009 she takes part in the seminar Transforme directed by Myriam Gourink (FR). Lucie's works Traum Project (2010), Animals are like water in water (2011) ,Te Boiling Point (2011), Last Plays (2014)tour in Switzerland and in Europe in diferent contexts, such as Téâtre de l’Usine, Festival Archipel (CH), Xplore Dance Festival Bucharest, Festival Il faut brûler pour briller (FR), Festival Insoliti (IT), Festival la Becquée (FR), Festival, Amplitudes (CH), La Gaîté Lyrique (Paris), Tanzhaus Zu rich, Tanzfaktor Interregio (CH), Festival de la Cité (CH), Dock11 Berlin (DE), etc. She's part of the artist network Sweet&Tender Collaborations, for which she curates the 2012 creation and exchange platform in Dampfzentrale à Berne. In 2015 she joins the programm of Experimentation in Arts and Politics (SPEAP) at Sciences Po Paris, directed by Bruno Latour and created "Hospitalités". In 2016 she participated in the "Art & Dissent, Negociating Space" seminar at the ZHDK, Zürich.
Source: Lucie Eidenbenz 's website
More information
Tschägg
Artistic direction / Conception : Lucie Eidenbenz
Artistic direction assistance / Conception : Cosima Grand, Luce Goutelle et les habitants du Lötschental
Choreography : Lucie Eidenbenz
Interpretation : Cosima Grand, Hélène Rocheteau, Lucie Eidenbenz
Lights : Laurent Schaer
Sound : Manuel Oberholzer, Gaspard Guilbert, Raphaël Raccuia
Production / Coproduction of the choreographic work : Anna Ladeira (Administration /chargée de difusion), Production Oh!Festival Valais, Soutiens du Canton du Valais, de Pro Helvetia et Corodis
Production / Coproduction of the video work : Lucie Eidenbenz
La compagnie Vlovajobpru
Exposition virtuelle
La compagnie Vlovajobpru
Exposition virtuelle
Découvrez le travail de la compagnie Vlovajobpru à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant (théâtre et danse), en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse.
A Rite of Passage
Webdoc
A Rite of Passage
Webdoc
Write the movement
Webdoc
Write the movement
Webdoc
La Fondation BNP Paribas
Exposition virtuelle
La Fondation BNP Paribas
Exposition virtuelle
Depuis sa création en 1984, la Fondation BNP Paribas soutient les arts de la scène. Attentive à la qualité de son engagement auprès de ses partenaires, elle veille à accompagner leurs projets dans la durée. Découvrez les engagements de la Fondation.
COLLECTION BAGOUET
Exposition virtuelle
COLLECTION BAGOUET
Exposition virtuelle
La collection Dominique Bagouet sur Numeridanse présente les œuvres les plus emblématiques de son répertoire et s’enrichit au fur et à mesure de films liés à la transmission de son répertoire grâce au travail mené par l’association Les Carnets Bagouet.
Why do I dance ?
Webdoc
Why do I dance ?
Webdoc
La Biennale de la danse
Exposition virtuelle
La Biennale de la danse
Exposition virtuelle
La Biennale de la danse est un événement lyonnais que la ville traverse toutes les années paires. Voici l’histoire de cette aventure et un historique de toutes ses éditions.
Western classical dance enters the modernity of the 20th century: The Ballets russes and the Ballets suédois
Parcours
Western classical dance enters the modernity of the 20th century: The Ballets russes and the Ballets suédois
Parcours
If the 19th century is that of romanticism, the entry into the new century is synonymous of modernity! It was a few decades later that it would be assigned, a posteriori, the name of “neo-classical”.
LE FESTIVAL VAISON DANSES
Exposition virtuelle
LE FESTIVAL VAISON DANSES
Exposition virtuelle
Depuis plus de 20 ans, Vaison Danses accueille les plus grands noms de la danse. La scène du majestueux théâtre antique va à nouveau vibrer en juillet 2019 avec des compagnies internationales prestigieuses et des chorégraphes de renom. L’occasion pour Numeridanse de faire découvrir ce festival !
La petite histoire de Numeridanse
Exposition virtuelle
La petite histoire de Numeridanse
Exposition virtuelle
Comment ce projet un peu fou a-t-il été créé ? Et par qui ? Voici une exposition virtuelle qui nous permettra de répondre à toutes les questions que vous pourriez vous poser sur Numeridanse, l’occasion aussi de vous raconter notre histoire, et surtout celle de la plateforme...
Artistic Collaborations
Parcours
Artistic Collaborations
Parcours
Panorama of different artistic collaborations, from « couples » of choreographers to creations involving musicians or plasticians
Dance and visual arts
Parcours
Dance and visual arts
Parcours
Dance and visual arts have often been inspiring for each other and have influenced each other. This Parcours can not address all the forms of their relations; he only tries to show the importance of plastic creation in some choreographies.
Dance and performance
Parcours
Dance and performance
Parcours
Here is a sample of extracts illustrating burlesque figures in Performances.
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
Exposition virtuelle
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
Exposition virtuelle
Comment sont nés les centres chorégraphiques nationaux (CCN) ? Que représentent-ils aujourd’hui ?
Female / male
Parcours
Female / male
Parcours
A walk between different conceptions and receptions of genres in different styles and eras of dance.
Dance at the crossroad of the arts
Parcours
Dance at the crossroad of the arts
Parcours
Some shows are the meeting place of different trades. Here is a preview of some shows where the arts intersect on the stage of a choreographic piece.
Reinterpreting works: Swan Lake, Giselle
Parcours
Reinterpreting works: Swan Lake, Giselle
Parcours
Some great shows are revisited through the centuries. Here are two examples of pieces reinterpreted by different choreographers.