Miscelania onírica
2017 - Director : Centre national de la danse, Réalisation
Choreographer(s) : Pericet, Olga (Spain)
Present in collection(s): Centre national de la danse , CN D - Spectacles et performances
Video producer : Centre national de la danse
Integral video available at CND de Pantin
Miscelania onírica
2017 - Director : Centre national de la danse, Réalisation
Choreographer(s) : Pericet, Olga (Spain)
Present in collection(s): Centre national de la danse , CN D - Spectacles et performances
Video producer : Centre national de la danse
Integral video available at CND de Pantin
Miscelania onírica
Traditional genres, flamenco dance and music have been constantly renewed throughout the 20th century - challenging their codes and the folklore image clinging to them to reinvent themselves in the present. A figure of this renewal, Olga Pericet embodies the specificity of this dance in which the body is all at once percussion and form, surface and depth, abstraction and imaginary profusion. In her work, the construction of suspended moments, where the silhouette dreams and unfolds, alternates with sudden quickenings of pace, explosions of colours and rhythms that simply shake space. For her performance at the CND, she proposes two facets of her style: the first is a “dreamlike” mix, taken from her latest creation, in which the body passes through layers of images linked to female representations. In turn a flower woman, a child woman, sporty, joyful, wearing high heels, she draws upon Spanish cultural and dress codes to project this choreography of superimposed transformations and states. Interacting with the public and the music, she offers a moment of spontaneous and humorous sharing. In a more intimate atmosphere, the second work establishes a dialogue with the soul of the great dancer Carmen Amaya, whose sober style and rhythmic freedom revolutionised the art of flamenco: “a volcano lit by superb lightning flashes of Spanish music”, Charlie Chaplin said of her. Seeking, not to imitate her, but to conjure up her ghosts, Olga Pericet allows “the memory of this infinite body to take seed” and travels “the invisible path of her silences”.
Source: programme of the CND
Pericet, Olga
Trained by some of the leading figures of modern flamenco, Olga Pericet has developed a unique approach to this dance form bursting with contained energy: a clever mixture of tradition and formal inventiveness combining bolero, Spanish classical dance and contemporary trends. The innovative gestural glossary she has forged is based on a balance between subtle geometry and rhythmic explosiveness.
In her works such as Rosa Metal Ceniza and De una Pieza, the flamenco rhythms are impacted by heterogeneous visual or cultural influences that work towards the renewal of this discipline.
Source: programme of the CND
Centre national de la danse, Réalisation
Since 2001, the National Center for Dance (CND) has been making recordings of its shows and educational programming and has created resources from these filmed performances (interviews, danced conferences, meetings with artists, demonstrations, major lessons, symposia specialized, thematic arrangements, etc.).
Miscelania onírica
Interpretation : Olga Pericet
Stage direction : Direction Carlota Ferrer
Live music : Guitare Antonia Jimenez - Chant Inma « La Carbonera »
Production / Coproduction of the choreographic work : Production et diffusion Peineta Producciones.
QUDUS ONIKEKU : Se réapproprier une mémoire oubliée
Exposition virtuelle
QUDUS ONIKEKU : Se réapproprier une mémoire oubliée
Exposition virtuelle
Découvrez le travail du chorégraphe Qudus Onikeku à travers cette exposition, réalisée par un groupe d'étudiants de l'Université de Lyon 2 issus du Master Arts de la scène et du spectacle vivant (théâtre et danse), en collaboration avec la Biennale de la danse - édition 2021 et Numeridanse.
The committed artist
Parcours
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Parcours
In all the arts and here especially in dance, the artist sometimes creates to defend a cause, to denounce a fact, to disturb, to shock. Here is a panorama of some "committed" choreographic creations.
COLLECTION BAGOUET
Exposition virtuelle
COLLECTION BAGOUET
Exposition virtuelle
La collection Dominique Bagouet sur Numeridanse présente les œuvres les plus emblématiques de son répertoire et s’enrichit au fur et à mesure de films liés à la transmission de son répertoire grâce au travail mené par l’association Les Carnets Bagouet.
Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
Exposition virtuelle
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Exposition virtuelle
Une traversée de l’histoire des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, depuis le Concours de Bagnolet jusqu’aujourd’hui.
40 ans de rock et danse
Exposition virtuelle
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Chic planète, dansons dessus, oh oh oh
Chic planète, dansons dessus, oh oh oh
Chic planète, dansons dessus...
Et mettons-nous tous nus
> Chanson de l’Affaire Louis Trio (1987)
Indian dances
Parcours
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Parcours
Discover Indian dance through choreographic creations which unveil it, evoke it, revisit it or transform it!
Body and conflicts
Parcours
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Parcours
A look on the bonds which appear to emerge between the dancing body and the world considered as a living organism.
Danse et arts numériques
Exposition virtuelle
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Exposition virtuelle
Créations de spectacles, performances participatives et installations mêlant danse contemporaine et arts numériques interactifs. Une constante dialectique entre le corps vivant (vécu) et le corps visuel (donné à voir ou virtuel). Une exposition proposée par Jean-Marc Matos, chorégraphe de la compagnie K. Danse.
La compagnie Dyptik
Exposition virtuelle
La compagnie Dyptik
Exposition virtuelle
Découvrez la compagnie Dyptik, leur travail et leur lieu de création dans cette exposition virtuelle.
Genesis of work
Parcours
Genesis of work
Parcours
A dance show is created in multiples steps between the enunciation of an initial desire which launch the project and the first representation. This parcours presents diff
Artistic Collaborations
Parcours
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Parcours
Panorama of different artistic collaborations, from « couples » of choreographers to creations involving musicians or plasticians
Dance and performance
Parcours
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Parcours
Here is a sample of extracts illustrating burlesque figures in Performances.
Butoh
Parcours
Butoh
Parcours
On 24th May 1959, Tatsumi Hijikata portrayed the character of the "Man" in the first presentation of a play called Kinjiki (Forbidden Colours).
The Ankoku Butoh was born,
Do you mean Folklores?
Parcours
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Parcours
Presentation of how choreographers are revisiting Folklore in contemporary creations.
Ballet pushed to the edge
Parcours
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Parcours
Ballet’s evolution from its romantic form until néo-classicism.
Dance in Quebec: Untamed Bodies
Parcours
Dance in Quebec: Untamed Bodies
Parcours
First part of the Parcours about dance in Quebec, these extracts present how bodies are being used in a very physical way.
La Maison de la Danse de Lyon
Exposition virtuelle
La Maison de la Danse de Lyon
Exposition virtuelle
Créée à Lyon en 1980, la Maison de la Danse fut le premier théâtre en Europe dédié exclusivement la danse. Avec plus de 150 000 spectateurs par saison et près de 200 levers de rideaux, la Maison de la Danse rassemble aujourd’hui un large public de spectacles très fédérateurs mais aussi d’œuvres innovantes et de recherche. Théâtre de diffusion mais aussi pôle européen de création et d’innovations numériques, la Maison de la Danse vous ouvre ses portes et vous dévoile ses projets.
Female / male
Parcours
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Parcours
A walk between different conceptions and receptions of genres in different styles and eras of dance.
Dance and music
Parcours
Dance and music
Parcours
The relationship between music and choreographic works varies throught dance history.