Commentaire pédagogique

Cette variation pour fille est une réadaptation d’une partition féminine de NON FINITO créée en 2011 au Théâtre de Chartres. La variation a été ré-élaborée pour une nouvelle interprète.

L’espace scénique ici est structuré par des lignes de lumière et d’obscurité, qui apparaissant au fond de la scène viennent petit à petit envahir tout le volume de l’espace, donnant un relief particulier aux mouvements des corps qui les traversent.

Les corps à moitié obscurés laissent leur trace dans l’espace.

(Pour la sensation physique vous pouvez visionner :

http://www.pacodecina.fr/PAGES/nonfinito/f_nonfinito_r.htm, vidéo vignette 24 :48 ; allez loin dans l'extrait)

La musique est une pulsation métallique, minérale, qui, comme la lumière, vient structurer l’espace de façon géométrique, mathématique.

Vu que l’entrée de cette variation est un relais sur la sortie de la danseuse précédente, la candidate pourra imaginer la sienne et s’adapter librement à la pulsation proposée par la musique.

Dans ce monde orthogonal, le mouvement s’inscrit comme une courbe et le corps est emporté par celle-ci, comme un souffle.

Il n’y a plus personne, juste un jeu de flux et de reflux qui se rythment dans l’espace, en transportant avec eux un centre, un regard, une intention.

Les difficultés techniques, les changements d’appuis, les inversions subites des directions, les montées et les descentes propres à cette variation, ne doivent pas être vécues comme des pièges, mais plutôt comme une invitation à trouver sa propre liberté dans les aléas de la vie.

Ce qui pour moi est important au-delà de la forme, c’est la fluidité du mouvement et son prolongement dans l’espace.

Comme si l’air, que le corps du danseur déplace dans l’espace avec son mouvement, pouvait venir caresser les corps de ceux qui le regardent.

Comme si malgré les difficultés, on avait la capacité de se laisser porter…

Paco DECINA

COMMENTAIRE SUR LA MUSIQUE

En ce qui concerne la description des deux extraits sonores, l’un est une pièce de Jean-Sébastien Bach (extrait de l’Agnus Dei de la messe en Si mineur), et l’autre est constitué de boucles rythmiques traitées de diverses manières, le mixage ayant été réalisé directement dans le théâtre lors de la création sur le mouvement des danseurs.

Frédéric MALLE

Paco DECINA s'est installé à Paris en 1984, napolitain d’origine, il fonde sa compagnie Post-Rétroguardia deux ans plus tard. En 1987, il reçoit le prix chorégraphique de la Ménagerie de verre avec Tempi Morti. Suivent une trentaine de créations parmi les plus importantes : Ciro Esposito Fu Vincenzo en 1993, Mare Rubato et Infini en 1996, Neti Neti en 2000 et Soffio en 2003.

Après une résidence de 4 ans au Théâtre de la Cité internationale, il crée Fresque, Femme regardant à gauche en 2009. C’est à Chartres puis à la Biennale du Val de Marne qu’il présentera Non Finito. En 2012, il est en résidence au Théâtre 71 de Malakoff, où il crée une pièce musicale et chorégraphique appelée Précipitations.

Chorégraphe de l’épure et de l’harmonie, il façonne des pièces chorégraphiques, tout en sensualité mystérieuse, impulsées par une vibration intérieure, aspirant le spectateur dans un univers autant physique que mental.

Après une formation technique (mécanique, électronique, puis algorithmique), Frédéric MALLE intègre en 1995 la classe de formation supérieure aux métiers du son du Conservatoire national supérieur de Paris. Il co-fonde en 1999 le groupe « Luniksproject » (free jazz – électro) avec Luc Rebelles (saxophone, sound design).

Il poursuit son travail depuis 2008 au service de chorégraphes comme Paco Décina ou Christine Bastin. Discographie : « jazz frelaté » (Luniksproject, label marge futura, 2001).

Directeur de la société de production La Huit depuis 1990, Gilles Le Mao a produit et réalisé, pour le compte de la Délégation Générale à la Création Artistique, plus de 300 déclinaisons des « Épreuves de Danse » depuis 1996.

Producteur délégué de quelque 400 programmes audiovisuels et cinématographiques à La Huit, il réalise également de grands entretiens sur des personnalités de l'ethnologie, de l'architecture, du paysage et de l'histoire de l'art avec le ministère de la Culture. Prix 2009 du coup de cœur Musique du Monde de l'Académie Charles Cros pour le film « Les tambours de Tokyo », il a produit une cinquantaine de concerts documentés sur le jazz, les musiques du monde et la musique classique depuis 1999.

Il est également membre de différentes commissions sélectives cinéma depuis 2009 au CNC et dans les régions Limousin, Normandie et Grand-Est. Depuis 1995, il travaille avec le Ministère de la Culture - Drac Ile de France en lycée et BTS section cinéma et production.

Numeridanse est une plateforme de consultation en ligne uniquement, le téléchargement des vidéos et musiques de variations sont donc impossibles. 

Vous retrouverez toutes les informations dont vous avez besoin sur la page dédiée du site du ministère de la culture : culture.gouv.fr