Créée en 2002, la première pièce d’Ana Borralho & João Galante  est un objet performatif inclassable, à la frontière du peep-show, du  jeu de séduction et de l’installation vivante. Dispositif d’interaction  sensuelle, procédant par glissement des codes et des genres,  Mistermissmissmister implique directement les spectateurs dans une  circulation d’affects et d’états érotiques.Le « trouble » qui structure  la pièce ne concerne pas seulement l’ambiguïté des corps donnés à voir ;  il se répercute à tous les niveaux de la perception, déplaçant les  habitudes du regard et défaisant les frontières entre objet et sujet du  désir. Surexposés, offerts dans une pose lascive, les trois interprètes,  mi-homme, mi-femme, décalés de toute assignation sexuelle, forment une  surface de projection fantasmatique. Tels des Olympias énigmatiques,  ils/elles font face aux trois spectateurs ayant choisi de rentrer dans  le jeu pour la durée de leur choix. Entre eux, la seule médiation d’un  casque diffusant des chansons d’amour : dans cette configuration  sensorielle, l’imaginaire érotique, libéré, se déploie, les enveloppe ;  les regards se croisent, se répondent, laissant libre cours à toutes les  dérives... Une esthétique du trouble, qui s’appuie sur une relation  asymétrique – que l’on soit en position de spectateur-acteur,  interagissant avec un performeur, ou en position de spectateur-voyeur,  observant le développement de la « scène » depuis un canapé. En  attendant, peut-être, de mettre les écouteurs, et de devenir soi-même  regardant-regardé...

Depuis 2002, Ana Borralho & João Galante développent une œuvre  protéiforme, détournant et mélangeant les genres, utilisant la  performance, la danse, le son ou la vidéo pour introduire du trouble  dans les catégories représentatives : celles de public et d’interprète,  d’homme et de femme, de réel et de fiction. Chacun de leurs projets met  en place un véritable « dispositif social », débordant les frontières de  la scène pour exposer des parcelles de réalité, comme dans Atlas en 2011, ou Trigger of Happiness, leur dernière création.

Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.).