Extrait remonté par le Groupe de l’O, coordinatrice Perrine Bal, dans le cadre de Danse en amateur et répertoire (2022/2023).  

Transmission par Christian Bourigault. 

Présenté le 3 juin 2023, Le Triangle, Cité de la danse de Rennes. 

L’œuvre à la création 

L’Apocalypse joyeuse  

Création le 17 décembre 1991 au Théâtre de la Bastille à Paris 

Chorégraphie : Christian Bourigault 

Pièce pour cinq interprètes : Line Castellani, Christine Gaspéroni, Yano Iatrides,  

Xavier Le Roy, Christian Bourigault  

Conception musicale : Francine Ferrer 

Durée originale : 55 min 

Le groupe 

Le groupe, créé en 2015 à Laroque, est constitué de 7 danseur·euses issus·es
de différents milieux, dont le désir est de développer la pratique de la danse contemporaine avec des cours, des stages, ouverts à tous·tes les amateur·ices. Il accueille des chorégraphes de la région comme Anne Lopez, Bruno Danjoux, pour donner des ateliers. Parallèlement, la troupe propose des performances dans le cadre de différents événements dont la fête de la Laine, à Alès, Les Romanesques, à Saint-Roman-de-Codière. Elle répète dans deux lieux d’accueil dont le théâtre de l’Albarède, à Ganges.  

Le projet 

En choisissant Christian Bourigault, auteur et interprète de la pièce, le groupe entend profiter d’une relation au plus intime de la création et de la transmission entre danseur·euse et chorégraphe. Pour affiner aussi la précision et le sens du propos
de L’Apocalypse joyeuse, créé en 1991, cette complicité semble particulièrement enrichissante pour la troupe qui veut faire entendre avec force les échos chaotiques
du monde hier comme aujourd’hui. La pièce, interprétée par 5 danseur·euses, est ici adaptée pour 7 personnes qui veulent affirmer la danse comme un art essentiel et vital notamment en périodes sociales et politiques troublées.  

Christian Bourigault chorégraphie une danse vivante et en mouvement où la prise de risque et l’exigence vont de pair avec le plaisir et l’accessibilité. Il l’accompagne du souci constant de sa transmission au plus grand nombre.

Christian Bourigault crée la Compagnie de l’Alambic en octobre 1990 avec un premier solo : L’Autoportrait de 1917 autour de l’oeuvre du peintre Egon Schiele. Son oeuvre alterne des pièces en solo qui questionnent la relation entre abstraction et théâtralité dans l’écriture chorégraphique et des pièces de groupe en relation avec les questions du monde qui obsèdent le chorégraphe sur ce qu’il appelle « les crispations identitaires ».

Ainsi en écho à la guerre en ex Yougoslavie, et les premiers massacres à Vukovar, il crée en 1991 L’Apocalypse joyeuse (Prix Léonard de Vinci du Ministère des Affaires étrangères ainsi que le prix SACD des jeunes auteurs et le prix SPEDIDAM aux IIIèmes Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis). Au total, ce sont une vingtaine de pièces chorégraphiques qui ont vu le jour et tourné en France et à l’étranger.

En dehors du plateau de théâtre le chorégraphe crée depuis 2003 différents modes de partage de sa recherche en danse : chantier Fiat Lux (2003-2005), collectif de recherche sur la relation lumière/mouvement, Vis à Vis… (huit interprètes-2005), dispositif pour une relation un spectateur/un interprète, Princesse Métamorphée (solo-2008), Sur un air deux… (duo-2010), chorégraphie pour l’espace public et Les Commandos poétiques du mouvement (2010), performances dans l’espace urbain pour 5 à 30 interprètes.

Source : Site du Collectif 12

En savoir plus : collectif12.org

Ses deux frères ainés lui ayant transmis leur passion très jeune, l’un pour l’image, l’autre pour le son, Nicolas Simon devient très vite cinéphile et commence à réaliser des courts métrages dès l’adolescence.

Après une formation aux métiers de l’audiovisuel à l’ESRA Bretagne où il réalise deux courts métrages en 16 mm, il rencontre Emmanuelle Vo-Dinh en 2004 et découvre la danse contemporaine. En 2008 il réalise «Making Rainbow», qui retrace les cinq mois de création de la première édition du spectacle «Rainbow» à Rennes.

Il co-réalise ensuite «Le Grand Éléphant - l’Aventure des Constructeurs» une incursion de près de deux ans dans les locaux de l’association «La Machine» pour suivre avec ses constructeurs la naissance du Grand Éléphant de l’Île de Nantes.

Tout en continuant à travailler de façon régulière avec de nombreux chorégraphes comme Alban Richard ou Daniel Dobbels, il a depuis réalisé plusieurs documentaires, des publicités ou des clips vidéos ainsi que trois saisons de la série « La Tête de l’Emploi » pour France 3.

Danse en amateur et répertoire est un programme d’accompagnement de la  pratique amateur au-delà du cours de danse et de la phase  d’apprentissage technique. Destiné à des groupes de danseurs amateurs,  il ouvre un espace de partage pour ceux qui désirent approfondir une  pratique et une connaissance de la danse en relation avec son histoire.

Laurent Barré
Responsable du service Recherche et Répertoires chorégraphiques
Anne-Christine Waibel
Assistante du service Recherche et Répertoires chorégraphiques
+33 (0)1 41 83 43 96 
danse-amateur-repertoire@cnd.fr

Source : CN D

En savoir plus : https://www.cnd.fr/fr/page/323-danse-en-amateur-et-repertoire-programme-d-aide