Думи мої - Dumy Moyi
2017 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Chaignaud, François (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Centre national de la danse , CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
Думи мої - Dumy Moyi
2017 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Chaignaud, François (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Centre national de la danse , CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
Dumi Moyi
François Chaignaud est un être mystérieux, merveilleux, apparu ces dernières années sur les scènes de danse. Pétri de culture underground, funambule des codes de genre, chanteur autant que danseur et performeur, expérimentateur audacieux, il affole les cadres ronronnants de l'art chorégraphique. On se l'arrache.
Le voici se produisant en solo. Il existe une grande tradition du solo dans la danse moderne : autobiographique, ayant valeur de manifeste, le solo serait inaugural et fondateur. Or Chaignaud n'y vient qu'après coup. Chorégraphiant presque toujours en paire (avec Cecilia Bengolea), multipliant les collaborations, aspiré par sa vie d'artiste international, ce danseur y expérimente un antidote à ses habitudes de travail.
Une durée resserrée. Un rendez-vous dans une ancienne chapelle. Des représentations quotidiennes à répétition. Une proximité physique avec les spectateurs. François Chaignaud déplace sa puissance corporelle, dans une théâtralité qui déborde de ses cadres quotidiens.
Il y a du cérémonial, de l'extraordinaire, dans la façon dont ce danseur déploie aussi sa voix, ou se pare d'un costume monumental, mirifique, entraînant tout le corps. Dans l'engagement de celui-ci, l'artiste exacerbe les ambiguïtés excitantes de la présence : simplement là, proche, évident, mais fait tout entier de fictions et de projections. De quoi ébranler délicieusement les limites du vrai et du faux, du réel et de l'imaginaire, et nous emporter dans un mouvement du monde. Jusqu'à l'étourdissement.
Gérard Mayen
Chaignaud, François
Né à Rennes, François Chaignaud étudie la danse depuis l'âge de 6 ans. Il est diplômé en 2003 du Conservatoire National Supérieur de Danse de Paris et collabore ensuite auprès de plusieurs chorégraphes, notamment Boris Charmatz, Emmanuelle Huynh, Alain Buffard, Dominique Brun. Depuis He's One that Goes to Sea for Nothing but to Make him sick (2004) jusqu'à Думи мої (2013), il crée des performances, dans lesquelles s'articulent danses et chants, dans les lieux les plus divers, à la croisée de différentes inspirations. S'y dessinent la possibilité d'un corps tendu entre l'exigence sensuelle du mouvement et la puissance d'évocation du chant, et la convergence de références historiques hétérogènes – de la littérature érotique (Aussi Bien Que Ton Cœur Ouvre Moi Les Genoux, 2008) aux arts sacrés.
Également historien, il a publié aux PUR L’Affaire Berger-Levrault : le féminisme à l’épreuve (1898-1905). Cette curiosité historique le conduit à initier des collaborations diverses, notamment avec la légendaire drag queen Rumi Missabu des Cockettes, avec le cabarettiste Jérôme Marin (Sous l'ombrelle, 2011, qui ravive des mélodies oubliées du début du vingtième siècle), avec l'artiste Marie Caroline Hominal (Duchesses, 2009), avec les couturiers Romain Brau et Charlie Le Mindu, avec le plasticien Theo Mercier, avec le photographe Donatien Veismann…
Il poursuit actuellement une recherche sur les répertoires de polyphonies (géorgiennes, préchrétiennes et médiévales).
Source : CCN Ballet de Lorraine
En savoir plus : http://www.vlovajobpru.com
Centre national de la danse, Réalisation
Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.).
Vlovajobpru
Cecilia Bengolea et François Chaignaud collaborent depuis 2005. Ensemble, ils créent Pâquerette (2005-2008), Sylphides (2009), Castor et Pollux (2010), Danses Libres (2010), (M)IMOSA (coécrit et interprété́ avec Trajal Harrell et Marlene Monteiro Freitas, 2011), Altered Natives’ Say Yes To Another Excess – TWERK (2012), Dub Love (2013) et DFS (2016). Ils créent en septembre 2014 en ouverture de la Biennale de la Danse de Lyon How Slow The Wind pour sept danseurs du Ballet de l’Opéra de Lyon et signent en 2015 deux autres chorégraphies originales pour le Ballet de Lorraine (Devoted), sur une musique de Philip Glass et pour le Tanztheater Wuppertal (The Lighters’ Dancehall Polyphony).
Avec Sylphides, performance écrite pour des corps évoluant dans des combinaisons de latex à air comprimé, ils gagnent le Prix de la critique de Paris en 2009. Cinq ans plus tard, François Chaignaud et Cecilia Bengolea reçoivent le prix Jeunes Artistes à la Biennale de Gwangju pour l’ensemble de leur œuvre. Leurs créations sont présentées entre autres au Festival d’Automne et au Centre Pompidou à Paris, au festival Impulstanz à Vienne, à The Kitchen et à l’Abrons Art Centre de New York, au Festival d’Avignon, à la Tate Modern et l’ICA de Londres, au théâtre Sadler’s Wells de Londres, au Tanz im August à Berlin, à la Biennale de Lyon, au festival Montpellier Danse, au deSingel à Anvers, au Centre National de la Danse à Pantin, au Teatro de la Ribera à Buenos Aires, au Panorama Festival à Rio de Janeiro ou au SESC Sao Paulo et enfin plus récemment en octobre 2018 au Festival international Kyoto Experiment, au Japon.
Source : Site de la Compagnie
En savoir plus : vlovajobpru.com
Думи мої - Dumy Moyi
Chorégraphie : François Chaignaud
Interprétation : François Chaignaud
Conseil artistique / Dramaturgie : Conseil musical : Jérôme Marin - Adaptations / chef de chant : Antoine Bernollin
Lumières : Philippe Gladieux
Costumes : Romain Brau
Direction technique : Régie : Anthony Merlaud
Son : Mixage son : Jean-Michel Olivares
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Vlovajob pru - Administration / production : Cécile Vermorel - Diffusion : Sarah de Ganck (Art Happens) - Remerciements : Viktor Ruban, Cecilia Bengolea, Christelle Hano, Philippe Laboual, Philippe Blanc, Pascal Quéneau
La compagnie Vlovajobpru
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