Appel d’air

Cinq  corps s’activent au rythme du métronome. Leurs mouvements mécaniques  reprennent, la machine s’échauffe et exige d’eux une rigueur  irréprochable. Arrivée à maturation de son langage artistique, la  chorégraphe Catherine Gaudet part en quête d’un espace sous les corps où  les désirs peuvent renaître malgré le poids de la contrainte.

Il  y a, derrière l’apparence inoffensive de cette partition collective aux  tracés systématiques, comme une odeur de vernis cheap qui finira par  craquer. À l’écoute des pulsations contradictoires de son époque, Gaudet  s’entoure de ses fidèles complices pour explorer les faux-semblants de  l’appareil spectaculaire. Au bout d’un moment, la répétition devient  l’agent trouble des interprètes devenus instrumentistes. Elle fait  siffler la soupape laissant s’échapper l’excès de vapeur des corps  salés. Il est vrai, la dé-pression est le revers du grandiose. Ici, le  risque d’une faute de goût est bien réel, mais nécessaire au maintien de  l’équilibre. 

« Il était  important pour moi d’inscrire ce geste chorégraphique dans une  épuration et une économie du mouvement. J’ai donc développé une  partition graphique complexe à partir de gestes très simples, quasi  mécaniques. »

Catherine Gaudet

Source : Site de la chorégraphe

En savoir plus : catherinegaudet.com

Catherine Gaudet a  complété un baccalauréat et une maîtrise au Département de danse de  l’UQAM. Elle signe sa première chorégraphie en 2004 et se fait remarquer  les deux années suivantes avec Grosse fatigue – primée au Arhus International Choreography Competition (Danemark) – et L’arnaque. En 2009, elle s’intéresse aux effets du manque dans sa première œuvre longue, L’invasion du vide. Dans Je suis un autre (2012),  elle gratte le vernis de la façade sociale pour révéler l’ambiguïté  d’êtres aux prises avec leurs contradictions, intention qu’elle poursuit  avec Au sein des plus raides vertus (2014) s’appuyant cette fois-ci sur la notion de moralité. En 2016, elle cosigne avec le metteur en scène Jérémie Niel La très excellente et lamentable tragédie de Roméo et Juliette,  pièce qui transpose la légende shakespearienne en un huis-clos aussi  sensuel que mélancolique. En 2018, elle crée tour à tour les pièces Tout ce qui va revient, combinant trois solos féminins tirés de son répertoire, ainsi que L’affadissement du merveilleux, pièce pour cinq danseurs, basée sur la figure du cercle et l’insistance hypnotique du cycle. En 2021, elle signe le solo Se dissoudre, qui aborde la perception du temps en tant que phénomène illusoire puis, en 2022, elle présente Les jolies choses, où la répétition devient l’agent trouble des cinq interprètes, devenus instrumentistes. De 2010 à 2019, Catherine fut  membre fondatrice de la compagnie Lorganisme. Elle fut également l’une  des idéatrices du nouveau Centre de création O Vertigo aux côtés de  Mélanie Demers, Caroline Laurin-Beaucage et Ginette Laurin. Catherine est aujourd’hui directrice artistique et générale de la Compagnie Catherine Gaudet,  membre de Circuit-Est centre chorégraphique, créatrice associée chez  DLD – Daniel Léveillé Danse et artiste associée à l’Agora de la danse.  Lorsqu’elle n’agit pas comme créatrice, Catherine Gaudet se  dédie à la transmission de sa démarche et de sa vision en termes  d’écriture chorégraphique et de direction d’interprètes. Elle a  notamment été professeure invitée et chargée de cours au Département de  danse de l’UQÀM (2018-2021). Elle enseigne également des ateliers  d’interprétation et de création à des artistes en formation  professionnelle ou en formation continue, via divers organismes tels que  l’École de danse contemporaine de Montréal (EDCM) et Circuit-Est centre  chorégraphique.  

Source : Site de la chorégraphe

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Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson

La Compagnie Catherine Gaudet jauge une réalité insaisissable, s’intéresse à l’indiscernable et fait du  corps le lieu de résonance des sensations contradictoires qui grondent  sous la chair. Elle développe un univers fait de métamorphoses  fluctuantes et innombrables où les êtres, voués à de perpétuelles  mutations, rendent visible le vertige de la descente en soi. Traversés  et traversant, ces êtres s’entrecroisent, s’absorbent, se détachent,  troublent l’espace qu’ils modèlent et dont ils s’extraient. Sous le  regard du spectateur, l’identité se stratifie, prolifère, se dissipe,  réapparait. Étrange quoique familier, ce corps ambigu rappelle la  trajectoire sinueuse de l’être-au-monde.

Sur scène, les  interprètes relèvent le défi de l’incessante recomposition d’une  partition chorégraphique finement écrite. Combinant le mouvement brut au  contrôle extrême de la forme, ils livrent une danse performative où le  corps se fait récepteur et transmetteur de forces inconscientes et  invisibles. Plongés dans d’infinies variations de tensions musculaires  qui révèlent l’enchevêtrement de pulsions, d’états et d’idées, ils  œuvrent à déployer un réel transfiguré et élargi qui multiplie les manières d’appréhender le vivant.

 La Compagnie Catherine Gaudet produit  et diffuse des œuvres chorégraphiques contemporaines. Elle soutient la  recherche, la création, la production et la diffusion des œuvres de sa  directrice artistique, ainsi que leur rayonnement à l’échelle nationale  et internationale.
La Compagnie Catherine Gaudet se veut le lieu de  convergence d’artistes remarquables et libres, dédiés à la fouille  insatiable du rapport variable au réel et à l’exploration des  ramifications complexes du corps et de la psyché. Ensemble, ils puisent  dans l’étonnant fait d’être au monde la matière de la création. 

La Compagnie Catherine Gaudet collabore avec DLD – Daniel Léveillé  Danse sur les activités de diffusion des œuvres de son répertoire afin  de les faire rayonner. À titre de producteur délégué, DLD assure la  gestion logistique et administrative des projets de diffusion, ainsi que  les suivis relatifs au développement des marchés. 

Source : Site de la chorégraphe

En savoir plus : catherinegaudet.com