« Suspendu par un fil invisible à un point immobile au-dessus de nos têtes, le bal oscille, il vacille, il chancelle jusqu'à défaillir, s'évanouir, se dérober sous nos pieds. C'est cette sensation vertigineuse d'instabilité et de doute, entre un moment de suspension en apesanteur et une perte d'équilibre imminente, qui me fait chercher appui sur son torse, sur ses mains. La moindre pression de son corps sur le mien et le déséquilibre devient danse ...

J'ai écrit "Le bal pendule" comme métaphore d'une communauté humaine aux multiples postures, systèmes et modes de fonctionnement. Vaste nuancier de « manières », de se tenir et de tenir à l'autre, de marcher, de s'ancrer, de se positionner. Jeu complexe de relations qui tissent la toile d'histoires individuelles et collectives, le bal nous dépasse et nous fait invariablement osciller entre contrôle et abandon, jubilation et tristesse, gravité et légèreté. Pour cette traversée, cinq danseurs, deux hommes et trois femmes, à l'image du nombre généralement supérieur de femmes et de ce que cela engendre. Points de tension périphériques, témoins des histoires qui s'y jouent, elles attendent résolument, impatiemment, timidement de rentrer dans la danse. »

Nadine Beaulieu

Dernière mise à jour : octobre 2011

Nadine  Beaulieu débute son parcours de formation au sein de l’école Rouennaise  de Jean Giraudot (ancien danseur de l’Opréa de Lyon). Elle découvre en  1992 la technique d’Erick Hawkins, en Grèce aux côtés de Mary Tsouti et  de Dimitri Papagionniou avant de partir aux Etats-Unis approfondir et  éprouver au plus près du maître, sa technique.

A  son retour en France en 1996, elle rencontre Anne-Marie Reynaud qui  l’invite à diffuser la technique d’Erick Hawkins en dirigeant plusieurs  MasterClass, au Centre National de la Danse de Pantin et au sein de  compagnies professionnelles en France et en Europe (République Tchèque -  sur l’invitation de Marie Kinsky, Suisse, Liechtenstein).

​C’est au même moment que débute son parcours de chorégraphe avec un auto-portrait dansé Animae tuae,  suivi d’un premier cycle de pièces de groupe permettant au spectateur  d’observer à la loupe les danseurs dans des contextes sociaux et  politiques choisis comme métaphore de questionnements à la fois intimes  et universels. Ce sont : le contexte du bal  avec Le Bal Pendule  (2009), pour cinq danseurs professionnels et vingt-quatre danseurs  amateurs expérimentant l’équilibre du duo dans un contexte de groupe ;  l’étude des communautés animales comme métaphores des organisations  humaines avec Entre chien et loup (2016)  pour six danseurs et un chœur dirigé par Jean-Christophe Marti ; le  monde des sports, le dépassement de soi physique et symbolique dans Match à 4 pour quatre danseurs masculins (2013) –  et plus récemment, le monde du travail et le monde politique avec One (2014) et Two/20 minutes pour convaincre (2016), deux soli co-écrits pour et avec Marie Doiret.

Source : https://www.cienadinebeaulieu.com/

Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.).