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In order to be them we must be us...

CN D - Centre national de la danse 2019 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation

Chorégraphe(s) : Orlin, Robyn (South Africa)

Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances

Producteur vidéo : Centre national de la danse

Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin

en fr

In order to be them we must be us...

CN D - Centre national de la danse 2019 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation

Chorégraphe(s) : Orlin, Robyn (South Africa)

Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances

Producteur vidéo : Centre national de la danse

Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin

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In order to be them we must be us...

Dans le cadre de Twice, Emmanuel Eggermont et Robyn Orlin, deux  chorégraphes aux univers esthétiques très différents, ont travaillé  pour la première fois à la conception d’une pièce pour le jeune public.  Interprétées par un même duo de danseurs, ces deux écritures forment un  programme sensible autant qu’engagé, qui reflète deux manières d’aborder  le monde, de le danser et de le partager. Dans La méthode des phosphènes,  Emmanuel Eggermont s’est laissé guider par ces phénomènes lumineux qui  se forment à la surface de la rétine pour imaginer une danse aussi  fluide et éphémère qu’une impression colorée. Rêveurs de mondes  transitoires, les danseurs suivent le chatoiement lumineux comme une  partition, une trace imaginaire génératrice de mouvement. Fidèle à  l’intransigeance qui caractérise son travail, la chorégraphe  sud-africaine Robyn Orlin a choisi d’aborder l’altérité et les  phénomènes de violence et rejet qu’elle suscite en l’adressant à ceux  qui en sont les premières victimes : enfants ou adolescents, très tôt  confrontés à la question de la discrimination. In order to be them, we must be us...  opère une transformation du regard et de la perception de l’altérité  par la compréhension de sa propre intériorité : « Afin d’être eux, il  faut être nous-mêmes. »

Source : programme du CND

Orlin, Robyn

Née en 1955 à Johannesburg, Robyn Orlin a bénéficié de bourses d'études à Londres (London Contemporary Dance School) puis à Chicago (School of Art Institute).

 Depuis sa première performance à Johannesburg en 1980, elle est devenue, tout en tentant de redéfinir la chorégraphie et l'art de la scène dans son pays, une des chorégraphes les plus engagées contre l'apartheid.

 Partant du principe que « la danse est politique », elle prend en considération dans ses créations la situation sociale et culturelle de l'Afrique du Sud : ses influences, son histoire, ses clivages et ses ruptures. La chorégraphe crée ainsi « une danse iconoclaste qui met les pieds dans le plat », une danse - chronique de la société sud-africaine d'aujourd'hui maniant avec talent l'ironie et la dérision, une danse brassant sans vergogne références et identités, alliant les cultures traditionnelles populaires et la radicalité des avant-gardes, une danse capable de briser la frontière artistes – public en remettant le spectateur au cœur de la création.

 Robyn Orlin vient pour la première fois en France en avril 2000 à l'invitation de la Filature, scène nationale de Mulhouse avec « Daddy, I've seen this piece six times before... »
   La reconnaissance est immédiate : Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint- Denis, Festival Montpellier danse,Théâtre de la Ville, puis des tournées dans le monde entier.

 En 2004, Robyn Orlin participe à l'inauguration du Centre national de la danse à Pantin et crée un solo pour Sophiatou Kossoko dans le cadre du Vif du Sujet.

De septembre 2005 à la fin 2007, Robyn Orlin est accueillie en résidence au Centre national de la Danse de Pantin. En 2005 elle crée « When I take off my skin and touch the sky with my nose, only then I can see little voices amuse themselves... » pièce avec 6 chanteurs d'Opéra sud-africains, puis durant l'été, « Hey dude... i have talent... i'm just waiting for god...,» un solo pour la danseuse-chorégraphe Vera Mantero. « Dressed to kill... killed to dress ...” pour des Swenkas sud-africains, est créée en février 2008 au Festival Dance Umbrella de Johannesburg et est présentée en tournée européenne (Paris, Liège, Luxembourg, Bruxelles, Vienne ...). Robyn Orlin créée une mise en scène de “Porgy & Bess” à l'Opéra Comique à Paris en juin 2008. “Walking next to our shoes... intoxicated by strawberries and cream, we enter continents without knocking...” met en scène les chanteurs de la chorale Phuphuma Love Minus et est créée en février 2009 au festival Dance Umbrella de Johannesburg et reprise dans le cadre du Festival Banlieues Bleues au Théâtre Gérard Philippe de Saint Denis. En septembre 2009, Robyn Orlin crée une pièce au Louvre, avec huit gardiens du musée : “Babysitting Petit Louis”. En 2010, elle crée un solo avec le danseur de hip-hop Ibrahim Sissoko : “Call it... kissed by the sun... better still the revenge of geography” et reprend “Daddy...” au festival Les Hivernales à Avignon et à la Grande Halle de la Villette à Paris.

Les titres et récompenses que reçoit Robyn Orlin pour son travail sont nombreux. En 1999, elle obtient le troisième prix aux Rencontres chorégraphiques de l'Afrique, et en 2000 le prix Jan Fabre de l'œuvre la plus subversive aux Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis. Robyn Orlin a été nommée Chevalier dans l'Ordre National du Mérite le 28 février 2009 par Denis Pietton, Ambassadeur de France à Johannesburg.

En savoir plus :

Ressource électronique de la médiathèque du Centre national de la danse
http://mediatheque.cnd.fr/spip.php?page=mediatheque-numerique-ressource&id=PHO00003887

En savoir plus : robynorlin.com

Centre national de la danse, Réalisation

Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.). 

In order to be them we must be us...

Chorégraphie : Robyn Orlin

Interprétation : Jihyé Jung et Wanjiru Kamuyu

Lumières : Sébastien Bausseron

Costumes : Birgit Neppl

Direction technique : Régie générale Sébastien Bausseron

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