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Popydog

CN D - Centre national de la danse 2011 - Réalisateur-rice : Thomasset, Vincent

Chorégraphe(s) : Capdevielle, Jonathan (France) Saldana, Marlène (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Centre national de la danse , CN D - Spectacles et performances

Producteur vidéo : Centre national de la danse

Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin

en fr

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CN D - Centre national de la danse 2011 - Réalisateur-rice : Thomasset, Vincent

Chorégraphe(s) : Capdevielle, Jonathan (France) Saldana, Marlène (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Centre national de la danse , CN D - Spectacles et performances

Producteur vidéo : Centre national de la danse

Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin

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« Dans un Parking, un homme, une femme et un chien sont les acteurs diaboliques d'une épopée improbable et troublante, d'un scénario complexe filmé en direct. Influencé par l'iconographie populaire et le cinéma de genre, ce film résulte du remaniement et de la réinterprétation du mythe d'Orphée et Eurydice.
Rien à voir avec du théâtre filmé, l'ambition est ici de porter à l'écran une fiction comme au cinéma exactement.

Pourquoi Parking ? Orphée aime Eurydice. Eurydice meurt. Orphée va la chercher aux Enfers et la perd à nouveau. Le mythe est célèbre. Sauf que là, Orphée est un chanteur à succès en concert à Bercy dont le style musical se situe entre Dire Straits et Michel Fugain au temps du Big Bazar, et que là Orphée est joué par Francis Huster. Qui chante. Pour de vrai. Ça aurait pu être un bon film, mais comme une sorte de malédiction digne de celles qui frappèrent les tournages de Poltergeist, Apocalypse Now ou les interprètes d'Arnold et Willy *, c'est finalement un film invraisemblable et fascinant d'incongruité qui, sorti tout droit de la collaboration de Jacques Demy, Michel Legrand et Francis Huster, est le résultat de compromis et compromissions : un sublime ratage. »

Jonathan Capdevielle, Marlène Saldana

Dernière mise à jour : janvier 2012

Capdevielle, Jonathan

Après ses études de théâtre à Tarbes entre 1993 et 1996, Jonathan Capdevielle intègre l'École supérieure nationale des arts de la marionnette. Il a participé à plusieurs créations, dont, entres autres : Personnage à réactiver, œuvre de Pierre Joseph (1994), Performance avec Claude Wampler (1999), Mickey la Torche de Natacha de Pontcharra, traduction Taoufik Jebali, mise en scène Lotfi Achour, Tunis (2000), Les Parieurs et Blonde Unfuckingbelievable Blond, mise en scène Marielle Pinsard (2002), Le Golem, mise en scène David Girondin Moab (2004), Le Dispariteur, Le groupe Saint-Augustin, Monsieur Villovitch et Hamlet. Collaborateur de Gisèle Vienne depuis ses premières mises en scènes, il est interprète au sein de toutes ses pièces : I Apologize, Une belle enfant blonde / A young, beautiful blonde girl, Kindertotenlieder, Jerk, pièce radiophonique, Jerk, solo pour un marionnettiste, Éternelle idole, This is how you will disappear et LAST SPRING : A prequel (un épisode précédent), création 2011.

On le retrouve également dans les créations conçues par Étienne Bideau-Rey et Gisèle Vienne : Splendid's de Jean Genet, Showroomdummies (création 2001 et réécriture 2009) et Stéréotypie.

En septembre 2006, il conçoit avec Guillaume Marie We are accidents waiting to happen au Palais de Tokyo. En 2007, il signe la performance-tour de chant Jonathan Covering au Festival Tanz im August à Berlin, point de départ de sa création Adishatz / Adieu présentée en novembre 2009 au Centre chorégraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon dans le cadre d'un ]Domaines[ et en janvier 2010 au festival C'est de la Danse Contemporaine du Centre de développement chorégraphique Toulouse / Midi-Pyrénées.

En avril 2010, il est interprète pour la pièce radiophonique de Yves-Noël Genod et Nathalie Quintane, Marseille Massacre dans le cadre des ateliers de création radiophonique de France Culture.

Dernière mise à jour : janvier 2012

Saldana, Marlène

Marlène Saldana travaille avec Yves-Noël Genod, Sophie Perez, Xavier Boussiron. Elle a collaboré entre autres avec Daniel Jeanneteau, Thomas Lebrun, le Moving Theater (New York), Krystian Lupa...

À l'instar de Friedrich Nietzsche, elle sait que l’art nous est donné pour nous empêcher de mourir de la vérité, mais elle se demande parfois, comme Rodrigo Fresán, pourquoi être artiste quand on peut parler d’art et appeler son chat angora Orson et son caniche Muddy Waters ?

Pour répondre à cette question, elle fonde avec Jonathan Drillet «The United Patriotic Squadrons of Blessed Diana». Après De Walkyries en Wagnériennes, Allemagne j’arrive au Théâtre Hebbel Am Ufer à Berlin, ils partent à New York pour jouer Yves Mourousi au Studio Chez Bushwick, puis A chinese man in the trenches of Verdun winning the Kadhafi Prize à la Park Avenue Armory, premier épisode de leur trilogie tiers-mondiste : Le Prix Kadhafi.

Suivront L’Art moderne doit presque tout à l’Afrique à Beaubourg-la-Reine (Centre Pompidou) et Boum La Suisse : au delà de la passion, l’équilibre au Théâtre de Vanves.

Puis, ils se rendent au Festival Belluard à Fribourg présenter Déjà, mourir c’est pas facile, au Théâtre de la Ville pour perdre le concours Danse Élargie avec Un Alligator Deux Alligators Ohé Ohé, à la Ménagerie de Verre avec Combat de Reines : finale cantonale et enfin DORMIR SOMMEIL PROFOND, l’Aube d’une Odyssée au Théâtre de Gennevilliers.

Dernière mise à jour : janvier 2012

Thomasset, Vincent

Vincent Thomasset est né en 1974. Après des études  littéraires à Grenoble, il cumule des petits boulots puis travaille en  tant qu’interprète avec différents metteurs en scène dont Pascal  Rambert. En 2007, il intègre la formation Ex.e.r.ce (Centre  Chorégraphique National de Montpellier), qui sera le point de départ de  trois années de recherches.

Travaillant essentiellement in situ (RER, cage d’escaliers, parkings,  parcs, cour de musée, etc.) dans une économie de moyens permettant  d’échapper, pour un temps, aux contraintes économiques, il accumule  différents matériaux et problématiques à la fois littéraires,  chorégraphiques et plastiques, lors de performances en public.

Aujourd’hui, il décide de s’inscrire dans la production de formes  reproductibles en créant notamment une série de spectacles intitulée  Serendipity dont les deux premiers épisodes (Sus à la bibliothèque !  & Les Protragronistes) sont créées au festival Artdanthé en 2011 et  2012. Une grande partie de son travail est archivée sur internet,  permettant ainsi d’avoir une vue d’ensemble de sa démarche.

Source : site de la radio France Culture

Popydog

Direction artistique / Conception : Jonathan CAPDEVIELLE, Marlène SALDANA - chorégraphie d'après Maurice BÉJART

Interprétation : Jonathan CAPDEVIELLE, Marlène SALDANA, Vincent THOMASSET, Joakim LORCA, Sally VALOUR-PATETTA

Musique additionnelle : Raphaël TIDAS, Michel LEGRAND, "LA DANCE", RIHANNA (Shama JOSEPH, Timothy THOMAS, Theron THOMAS, Shontelle JAYNE), MEAT LOAF, BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA

Conception vidéo : Caméra et réalisation Vincent THOMASSET - Montage en direct Pascal MINET

Lumières : Jean-Michel HUGO

Son : Guillaume OLMETA

Autres collaborations : Coiffure - maquillage Sébastien POIRIER (sebastienpoirier.book.fr)

Durée : 70 minutes

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