Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson

Marine Brutti, Jonathan Debrouwer, Arthur Harel

À la direction du CCN Ballet national de Marseille depuis 2019,  (LA)HORDE réunit depuis 2013 les artistes Marine Brutti, Jonathan  Debrouwer et Arthur Harel.

À travers des films et performances (Novaciéries, 2015 ; Cloud Chasers, 2016 ; The Master’s Tools, 2017 ; Cultes, 2019 ; Room With A View, 2020 ; Ghosts, 2021), des pièces chorégraphiques (Night Owl, 2016 ; To Da Bone, 2017 ; Marry Me in Bassiani, 2019 ; Room With A View,  2020), (LA)HORDE interroge la portée politique de la danse et  cartographie les formes chorégraphiques de soulèvement populaire,  qu’elles soient massives ou isolées, des raves aux danses  traditionnelles en passant par le jumpstyle.

Leur exploration des nouvelles dynamiques de circulation et de  représentation de la danse et du corps qui se développent en ligne les  amène notamment à former le concept de « danses post-internet ». En  diversifiant les supports, (LA)HORDE interroge la sérendipité quasi  infinie qu’offre ce nouveau territoire et propose des regards multiples  sur les révoltes que portent ces communautés avec lesquelles le  collectif travaille de façon hétérarchique.

Créée avec l’artiste Rone, Room With A View est leur première  pièce chorégraphique avec le Ballet national de Marseille, aujourd’hui  composé de vingt-sept danseur·euse·s de seize nationalités. L’année  suivante, iels invitent quatre chorégraphes pour un programme mixte :  Lucinda Childs, Tânia Carvalho, Lasseindra Ninja and Oona Doherty,  chacune incarnant une écriture chorégraphique emblématique, inclusive et  engagée.
 

En 2022, iels présentent Roommates, un  programme de six pièces courtes connectant hyperéalisme et minimalisme  signées Lucinda Childs, Claude Brumachon et Benjamin Lamarche, Peeping  Tom, Cecilia Bengolea et François Chaignaud, (LA)HORDE, ainsi qu’une  grande exposition dansée, We Should Have Never Walked on the Moon  mêlant le registre de la comédie musicale et du cinéma d’action avec  celui de l’avant-garde chorégraphique. Le collectif prépare également  pour 2023 une nouvelle pièce chorégraphique avec le Ballet national de  Marseille.