A Invenção da Maldade
2019 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Evelin, Marcelo (Brazil)
Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
en
fr
Attention !
A Invenção da Maldade
2019 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Evelin, Marcelo (Brazil)
Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
en
fr
A Invenção da Maldade
Marcelo Evelin conçoit la chorégraphie de cette nouvelle création comme une expérience à la fois née du doute et ouverte à l’accident, confrontée au surgissement d’une altérité posée en résistance. Si la pièce est née de souvenirs et de lectures, elle ne s’inscrit pour autant dans aucun imaginaire précis. Après s’être inspiré de Tatsumi Hijikata dans son précédent spectacle Dança Doente, Marcelo Evelin se déleste ici de la démarche référentielle pour ne conserver que les motifs incertains du moment critique et de la tâche impossible. Cette manière de procéder abandonne toute démonstration virtuose, qu’il s’agisse de la chorégraphie, de l’interprétation ou de la technique musicale, au profit d’une dramaturgie de l’échec, toute en déséquilibre et dysharmonie. Réunis autour d’un feu symbolique, danseurs et objets se confondent ou se confrontent, formant une horde primitive indifférenciée. De blessure en guérison, ils s’initient ensemble au plaisir et à la douleur.
Source : programme du CND
Evelin, Marcelo
Marcelo Evelin est un chorégraphe, chercheur et performeur brésilien. Il vit et travaille entre Teresina (Brésil) et Amsterdam (Pays-Bas).
En Europe depuis 1986, il s’est notamment formé à la School for New Dance Development d’Amsterdam. Chorégraphe indépendant avec sa compagnie Platform Demolition Incorporada fondée en 1995, il enseigne à la Mime School à Amsterdam. Ses travaux mêlent danse, théâtre physique, performance, musique, vidéo, installation. Ses performances « Repente Fica Tudo Preto de Gente » (2012), « Batucada » (2014) et « Danca Doente » (2017) sont régulièrement montrées dans des festivals et théâtres du monde entier.
Centre national de la danse, Réalisation
Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.).
A Invenção da Maldade
Direction artistique / Conception : Marcelo Evelin
Chorégraphie : Marcelo Evelin
Interprétation : Matteo Bifulco, Elliot Dehaspe, Maja Grzeckza, Bruno Moreno, Márcio Nonato, Rosângela Sulidade
Conseil artistique / Dramaturgie : Carolina Mendonça
Conception vidéo : Photographie et vidéo Maurício Pokemon
Son : Sho Takiguchi - Cloches en céramique Yu Kanai
Autres collaborations : Recherches philosophiques Jonas Schnor - Collaboration Christine Greiner, Loes Van der Pligt - Remerciements Amanda Pina
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Regina Veloso/Demolition Incorporada, Sofia Matos/Materiais Diversos - Assistant de production Gui Fontineles - Assistant administratif Humilde Alves - Tournée Andrez Ghizze, Regina Veloso
Durée : 59 minutes
Les racines de la diversité en danse contemporaine
(LA)HORDE : RÉSISTER ENSEMBLE
CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices
Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
La compagnie Vlovajobpru
40 ans de rock et danse
Danses indiennes
Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !
Amala Dianor : danser pour donner à voir
Le corps et les conflits
Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
[1970-2018] Développements néoclassiques : diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine
Avec les années 1970, l’élan des artistes vers un nouveau classique a plus d’un demi-siècle et ainsi plusieurs générations se sont déjà déployées depuis les Ballets Russes. Au fil des décennies, chacun a défendu ou défend la danse classique sous le signe de la nouveauté, de la singularité, de la connexion avec les autres arts et avec les préoccupations de son temps.
James Carlès
les ballets C de la B et l'esthétique du réel
Rencontres avec la littérature
La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.
Folklores dites-vous ?
Présentation de la manière dont les chorégraphes contemporains revisitent le Folklore.
La danse au Québec : Les corps déraisonnables
Première partie du Parcours consacré à la danse au Québec, voici un ensemble d’extraits présentant l’utilisation très physique du corps.
La Maison de la Danse de Lyon
L'improvisation
Découverte des spécificités de l’improvisation en danse.
Corps dansants
Focus sur la variété des corps que propose la danse contemporaine et la manière de montrer ces corps : de la nudité complète au corps tout à fait caché ou recouvert.
Danse et musique
Le rapport entre musique et création chorégraphique se décline différemment selon les courants, selon les siècles.