Des trahisons. Des amis qui fêtent l'impossible, qui se donnent comme ils sont, exorcisant leur misère par la fête et le tango.
Efecto Tango est un spectacle très «  porteño » né de l'intention de relier différentes expressions : danse,  musique, tango et théâtre. Sa mise en scène a été nourrie par les  multiples interrogations que nous nous sommes posées sur les limites  narratives du tango, sur les possibilités de ses codes, de son  esthétique, de sa musique et de son imaginaire utilisés au service du  langage théâtral et de la danse. Le besoin de parler, à travers du  tango, de la crise qui a emporté l'Argentine dans un effondrement  économique et surtout émotionnel, a donné un élan  upplémentaire à notre  recherche.

Nous associons les éléments théâtraux à  ceux du tango pour créer un langage propre, un code de mouvement  singulier avec différentes lignes narratives simultanées : le son au  service de la complexité émotionnelle des personnages, des ruptures  temporaires, la division de l'espace scénographique, l'éclairage qui  renforce le non espace, l'écran qui symbolise l'Argentine…

Source : Union Tanguera

Claudia Codega et Esteban Moreno comptent actuellement parmi les meilleurs danseurs de tango argentin du monde. Ils ont créé un style qui est une référence pour les nouvelles générations s’inspirant de leur héritage du tango traditionnel, et du “renouveau” du tango actuel et donnant un apport fondamental à la popularité que le tango argentin a aujourd’hui.

Ils ont commencé à danser le tango dans les années 80, le construisant avec les derniers grands témoins de l’Âge d’Or des années 40. Ils sont les héritiers des derniers danseurs populaires du “tango de Salon” du quartier de Villa Urquiza, style qu’ils pratiquent et partagent aujourd’hui avec sincérité, enthousiasme et modernité.

Claudia et Esteban sont danseurs interprètes, chorégraphes et enseignants. Leur complicité artistique est solide de plus de 25 ans. Parallèlement, Claudia est directrice artistique et styliste de la marque Idilia et Esteban est musicalisateur et producteur. Ils ont fondé la compagnie Union Tanguera en 2002, conçue comme un instrument pour la création et diffusion artistique.

Leur danse a le brio du rêve et réunit l’essence de l’héritage du tango traditionnel, du “tango de salon” et de l’évolution “tango nuevo” avec la fantaisie du tango de scène. Ils parcourent le monde depuis 1992, année où ils furent invités à représenter l’Argentine à l’Exposition Universelle de Séville et sont invités chaque année dans les plus importants festivals de tango et de danse à travers le monde.

Avec Union Tanguera ils produisent et dirigent  “Efecto Tango” en 2005 avec la Maison de la danse de Lyon comme coproducteur et principale partenaire artistique et l’association Tango de Soie; “Tango Vivo” en 2008 pour la Biennale de la danse de Lyon et “Nuit Blanche” en 2010 encore en coproduction avec la Maison de la danse de Lyon.

Source: Union Tanguera Cie

En savoir plus : uniontanguera.com

Auteur, réalisateur et vidéaste, Charles Picq (1952-2012) entre dans la vie professionnelle dans les années 70 par le théâtre et la photographie. Après une reprise  d'études (Maîtrise de Linguistique - Lyon II, Maîtrise des Sciences et Techniques de la Communication - Grenoble III), il se consacre à la vidéo, d'abord dans le champ des arts plastiques à l'Espace Lyonnais d'Art Contemporain (ELAC) et avec le  groupe "Frigo", puis dans celui de la danse.

Dès la création de la Maison de la Danse à Lyon en 1980, il est sollicité pour y entreprendre un travail de documentation vidéo qu'il poursuit toujours depuis. Durant les années 80, marquées en France par l'explosion de la danse  contemporaine et le développement de l'image vidéo, il fait de nombreuses rencontres avec des artistes tels qu'Andy Degroat, Dominique Bagouet, Carolyn Carlson, Régine Chopinot, Susanne Linke, Joëlle Bouvier et Régis Obadia, Michel Kelemenis. Son activité se déploie dans le champ de la création avec des installations et des vidéos en scène, ainsi que dans celui de la télévision avec des spectacles filmés, des recréations et des documentaires. Avec Dominique Bagouet (80-90), la rencontre est particulière. Il documente sa création, l'assiste sur " Le Crawl de Lucien" et co-réalise avec lui les films "Tant Mieux, Tant Mieux" et "10 anges". 

Dans les années 90, il devient le directeur du développement vidéo de la Maison de la danse et œuvre, avec le soutien de Guy Darmet et son équipe, pour une place grandissante de l'image vidéo au sein du théâtre à travers plusieurs initiatives :

   • Il fonde une vidéothèque de films de danse, d'accès public et gratuit. C'est une première en France. Poursuivant la documentation vidéo des spectacles, il en organise la gestion et la conservation.
  •  Il impulse la création d'un vidéo-bar et d'une salle de projection vidéo dédiée à l'accueil scolaire.
  •  Il initie les "présentations de saisons" en image.
  •  Il conçoit l'édition du DVD "Le tour du monde en 80 danses", une vidéothèque de poche produite par la Maison de la Danse pour le secteur éducatif.

   •  Il lance la collection « Scènes d'écran » pour la télévision et le web,  il entreprend la conversion numérique de la vidéothèque et crée Numeridanse.
 

Ses principaux documentaires sont : "Enchaînement", "Planète Bagouet", "Montpellier le Saut de l'Ange", "Carolyn Carlson, a woman of many faces", "Grand Ecart", "Mama Africa", "C'est pas facile", "Lyon, le pas de deux d'une ville", "Le Défilé", "Un Rêve de cirque".
  Il a également réalisé des films de spectacle : "Song", "Vu d'Ici" (Carolyn Carlson),"Tant Mieux, Tant Mieux", "10 anges", "Necesito" et "So Schnell", (Dominique Bagouet), "Im bade wannen","Flut" et "Wandelung" ( Susanne Linke), "Le Cabaret Latin" (Karine Saporta), "La danse du temps"(Régine Chopinot), "Nuit Blanche"( Abou Lagraa), "Le Témoin" (Claude Brumachon), "Corps est Graphique" (Käfig), "Seule" et "WMD" (Françoise et Dominique Dupuy), " La Veillée des Abysses" (James Thiérrée), Agwa »(Mourad Merzouki), Fuenteovejuna (Antonio Gadès), Blue Lady revisted (Carolyn Carlson)…
 

Source : Maison de la Danse de Lyon