In the Upper Room [teaser]

2013
Année de création : 1986

 
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In The Upper Room

Chorégraphie Twyla Tharp

Interprétation CCN - Ballet de Lorraine

"In the Upper Room" est un magnifique ballet de quarante minutes qui nécessite une énergie inépuisable et capte l'urgence et la vigueur du paysage contemporain avec un style merveilleusement unique.

La chorégraphe associe le vocabulaire classique avec des inflexions modernes et athlétiques.

Source : programme Ballet de Lorraine 2012 - 2013

Chorégraphie Twyla Tharp

Interprétation CCN - Ballet de Lorraine

Musique Philip Glass - In the Upper Room

Costumes Norma Kamali

Lumières Jennifer Tipton

Répétitrice Isabelle Bourgeais

Durée de l'oeuvre intégrale 45 mn

Réalisation Karim Zeriahen

Captation 2013

 

Mise à jour septembre 2013

Tharp, Twyla

Twyla Tharp

Depuis l'obtention de son diplôme du Barnard College en 1963, Twyla Tharp a créé plus de cent soixante oeuvres : 129 création chorégraphiques, 12 projets pour la télévision, 6 pour des films hollywoodiens, 4 soirées complètes de ballet, 4 spectacles pour Broadway et 2 pour le patinage artistique.

Elle a reçu un Tony Award, deux Emmy Awards, dix-neuf Honorary doctorates, le Vietnam Veterans of America President's Award, le 2004 national Medal of Arts, le Prix de Jerome Robbins en 2008 et le 2008 Kennedy Center Honor.

Ses nombreuses subventions comprennent le John D. & Catherine T. MacArthur Fellowship. Elle est membre de l'Académie américaine des Arts et Sciences et membre d'honneur de l'Académie américaine des Arts et Lettres.

En 1965, elle fonde sa compagnie, la Twyla Tharp dance. Sa danse est réputée pour sa créativité, son humour et une précision technique. En combinant différentes formes de mouvement – comme le jazz, le ballet classique, la boxe et ses propres inventions – les travaux de Twyla Tharp étendent les limites de la danse classique et de la danse moderne.

En plus de chorégraphies pour sa propre compagnie, elle créé des pièces pour le Joffrey Ballet, l'American Ballet Theatre, l'Opéra de Paris, le Royal Ballet, le New York City Ballet, le Boston Ballet, le Ballet australien, le Hubbard Street dance de Chicago, la Martha Graham dance Company, le Miami City Ballet, le Pacific northwest Ballet, le Ballet d'Atlanta et le royal Winnipeg Ballet.

Aujourd'hui, des compagnies dans le monde entier continuent de danser les pièces de Twyla Tharp.

Les travaux de Twyla Tharp apparaissent pour la première fois à Broadway en 1980 avec When were very young, suivis par sa collaboration avec le musicien david Byrne avec The Catherine Wheel et plus tard avec Singin'in the rain.

En 2002, elle crée la comédie musicale Movin'out, sur la musique et les paroles de Billy Joel. Puis elle travaille sur la musique et les textes de Bob Dylan dans The times they are a-changing et sur les chansons de Frank Sinatra dans Come Fly Away. Au cinéma, Twyla Tharp a collaboré avec le réalisateur Milos Forman sur Hair, Ragtime et Amadeus.

Elle a également travaillé avec Taylor Hackford sur White nights et avec James Brooks dans I'll do anything.

Ses travaux pour la télévision incluent les chorégraphies Sue's Leg pour l'épisode inaugural de PBS, Dance in America en 1976, co-produit et dirigé par Making Television dance. Elle a dirigé The Catherine Wheel pour la chaîne de télévision BBC et a co-réalisé l'émission spéciale Baryshnikov by Tharp. En 1992, elle publie son autobiographie Push come to shove. Elle continue à écrire HE CREATIVE HABIT : learn it and use it for live, puis THE COLLABORATIVE HABIT : Life lessons for working together. Aujourd'hui, elle continue à créer.

Source : programme CCN - Ballet de Lorraine 2012 - 2013

Mise à jour septembre 2013

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Dirigé depuis 2011 par Petter Jacobsson, le CCN - Ballet de Lorraine est un lieu de rayonnement et d’exploration des nouvelles perspectives que l’art chorégraphique peut offrir, ouvert aux autres disciplines. Il est résolument un centre de création, de production, de développement de la culture chorégraphique, de formation, s'appuyant sur une compagnie de 26 danseurs permanents, d'accueil d'artistes en résidence et des publics pour des spectacles, répétitions publiques, rencontres, ateliers et stages.

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